Peu d’actrices contemporaines ont un CV aussi puissant que Carey Mulligan. Au cours des années 2010 et au cours de cette décennie, Mulligan est apparu dans une multitude de films intéressants comme Frères Coen (À l'intérieur de Llewyn Davis), Dee Rees (Boueux), et Nicolas Winding Refn (Conduire). Mulligan a une qualité magnétique qui laisse une forte impression, que ce soit dans les seconds rôles ou dans les rôles principaux. Quelques films ont placé Mulligan dans un rôle principal avec d'excellents résultats, mais sa meilleure performance à ce jour a été dans un film indépendant réalisé par un autre acteur estimé. Paul Dano a réalisé son premier (j'espère parmi tant d'autres) long métrage en 2018 à partir d'un scénario avec lequel il a co-écrit Zoé Kazan (acteur, écrivain et partenaire de Dano).

Faune étoiles Mulligan, Jake Gyllenhaalet Ed Oxenbould en tant que famille de trois personnes aux prises avec des conflits relationnels et des difficultés financières dans le Montana des années 1960. Mulligan, dans le rôle de Jeannette, est une femme dans un mariage compliqué mais apparemment amical avec Jerry de Gyllenhaal. La tension de ce mariage est aggravée par le fait que Jerry quitte la famille pour rejoindre les pompiers volontaires qui travaillent pour arrêter un énorme incendie de forêt. Le conflit conjugal met face à face ces deux incroyables acteurs, et comme dans toute relation compliquée, le film dépeint les défauts et les vertus des deux parties alors que les tensions continuent de bouillonner. Mulligan est autorisée à assumer un rôle dynamique en tant que personnage qui fait de mauvais choix tout en se sentant comme une personne réelle et sympathique – illustrant ainsi ses talents pour donner vie à des personnages à plusieurs niveaux.

Paul Dano crée un drame captivant avec Carey Mulligan au centre

Comme la tension conjugale de Faune se déroule, le cinéma reste assez sobre. La caméra est statique, la partition est calme, la chaleur de la vie domestique pittoresque s'en va et tout semble désolé à sa place. Parce que le travail de Dano est soigneusement retenu, ce sont les performances qui permettent à l'énergie du film de fluctuer. Avec Gyllenhaal absent pendant de longues périodes du film et Oxenbould donnant une excellente performance, mais en tant que personnage qui reste principalement un observateur passif dans les luttes de ses parents, une grande partie de l'élan du film repose sur les épaules de Mulligan. Lorsque Jeannette est laissée seule, elle tombe dans une forte consommation d'alcool et envisage une liaison avec un homme âgé et riche interprété par Bill Camp.

En agissant finalement selon ce désir, la famille se sent comme irrémédiablement brisée. Jeannette fait des choix contraires à l'éthique et met son fils dans une position difficile en tant qu'intermédiaire entre ces conflits d'adultes qu'il observe mais ne peut pas pleinement comprendre. Lorsque l'enfant doit tout d'un coup devenir l'adulte dans une situation comme celle-ci, il pourrait être difficile de voir l'un ou l'autre des parents comme des figures sympathiques sans les performances richement superposées de Mulligan et Gyllenhaal, ce dernier donnant également l'un de ses meilleures performances à ce jour. Faune parle des dures réalités auxquelles nous sommes confrontés de l’autre côté de la réalisation du rêve américain. Une famille nucléaire et une belle maison ne suffisent pas toujours pour vivre une vie épanouie. Le combat de Jeannette reflète particulièrement à quel point cela peut être éprouvant lorsque cette vie domestique tranquille commence à ressembler à un confinement. Les tensions qui surgissent dans une famille comme FauneLes problèmes sont trop complexes pour être imposés à une personne ou à une autre. Grâce à la mise en scène de Dano et à son scénario et à celui de Kazan, les subtilités d'un mariage en déclin sont décrites avec une grande empathie et une grande considération pour l'impact de la situation sur chaque personnage.

Carey Mulligan donne une performance riche en couches dans « Wildlife »

Alors que Jeannette travaille sur les luttes quotidiennes d'une vie domestique isolée alors que son mari est parti, La performance de Mulligan révèle un spectre complet d'expériences dans le cadre limité du film. Elle pleure la rupture de son mariage, devient désillusionnée, boit trop, entame une liaison et, tout au long du processus, met son fils dans une position difficile en tant que personnage directement impacté par chacun de ses choix, résigné à voir sa famille s'effondrer sans aucun moyen. d'aider. Pourtant, Jeannette se sent toujours comme un personnage digne de compassion.

Cette grâce est en partie due au fait que le film comprend charitablement les circonstances entourant son comportement, et qu'un spectateur empathique peut juger ces actions tout en reconnaissant qu'il peut comprendre pourquoi elle en est arrivée à ce point. L'autre partie de l'équation pour faire de Jeannette un personnage aussi sympathique est la puissante performance de Mulligan. Chaque regard désespéré raconte toute une histoire à lui seul, et à chaque fois que Jeannette fait une mauvaise tentative pour donner un visage heureux à son filson y voit clair tout en étant pleinement convaincu qu'elle fait un effort sincère.

Même lorsque Jeannette est au plus bas, la force et le sang-froid de Mulligan transparaissent pour communiquer qu'elle est finalement un personnage réfléchi et généralement bien intentionné. Les femmes occupant des rôles compliqués comme celui-ci sont souvent perçues comme froides et peu sympathiques, ce qui est certainement une conséquence de la misogynie rampante qui peut être présente parmi un public collectif. Il y a une raison pour laquelle les femmes apparaissent à l'écran dans les médias populaires, comme Briser le mauvais, qui sont moralement bien meilleurs que leurs homologues masculins, sont souvent détestés pour les quelques défauts qui leur donnent l'impression d'être des personnages humains vécus. Mulligan incarne un personnage imparfait, mais elle n'est pas plus une méchante que le reste du casting. Il y a une chaleur sous-jacente dans sa performance qui transparaît même lorsque Jeannette fait de mauvais choix.

« Wildlife » est l'un des moments forts de la carrière de Carey Mulligan

Carey Mulligan, même s'il n'a même pas 40 ans, a déjà eu une carrière variée et éclectique. Après avoir remporté sa première nomination aux Oscars de la meilleure actrice à seulement 22 ans avec Une éducation diriger Fenouil émeraudeest acclamé par la critique Jeune femme prometteuse, il semble qu'il n'y ait rien qu'elle ne puisse faire. Qu'il s'agisse d'un rôle central ou secondaire, Mulligan réalise toujours une performance complexe et à plusieurs niveaux. Elle est actuellement largement acclamée pour sa performance dans le rôle de Félicia Montagne heureuse dans Bradley Cooperc'est Maestro. Mulligan devrait jouer Astronauteune autre version de Netflix prévue pour mars 2024, aux côtés de Adam Sandler et la réunir avec Paul Dano.

Même avec tant de brillantes performances à son actif, Faune est toujours la meilleure œuvre de Mulligan en raison de la façon dont elle est capable de laisser une marque si importante sur un film très discret. Chaque élément du film tourne autour du personnage de Mulligan., et elle parvient à élever l’ensemble du film à un degré remarquable. Fixant le tempo d'une œuvre par ailleurs calme et discrète, Mulligan offre une performance puissante. Avec des moments calmes de ressentiment aggravés par la culpabilité contrastant avec des accès de colère et de frustration, Mulligan nous montre dans Faune qu'elle peut mieux que quiconque saisir la nature complexe des troubles domestiques.

Faune est disponible en streaming sur Tubi aux États-Unis

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