La série FX Networks Classe de ’09 (qui est disponible en streaming sur Hulu) est un thriller limité qui suit une classe d’agents du FBI à trois moments dans le temps (dans le passé, le présent et le futur), qui doivent déterminer où ils se situent au Bureau, quel genre d’agents ils sont et qui ils sont les uns pour les autres. La vie de Tayo Michaels (Brian Tyree Henry), Ashley poète (Kate Mara), Heure Nazari (Sépidé Moafi) et Daniel Lennix (Brian J.Smith) sont entrelacés et leurs relations sont poussées à l’extrême, alors que l’intelligence artificielle commence à jouer un rôle plus important dans le système de justice pénale américain et qu’ils sont obligés de chercher en eux-mêmes ce que signifie rendre le monde meilleur, ou si c’est même possible.
Au cours de cet entretien avec Crumpa, créateur de l’émission Tom Rob Smithdirecteur Joe Robert Coleet producteur exécutif Jessica Lévin a parlé de l’évolution de cette série, racontant une histoire de genre avec de superbes scènes de personnages, travaillant et collaborant avec les acteurs, explorant ces dynamiques de personnages et le rôle que joue l’IA dans le monde.
Collisionneur : Tom, qu’est-ce qui vous a amené à créer cela ? Vous cherchiez à raconter une autre histoire du FBI ? Cherchiez-vous à explorer l’IA / Cherchiez-vous à faire quelque chose à différentes périodes ? Il y a tellement de couches à cela. Y a-t-il une chose avec laquelle tout a commencé?
TOM ROB SMITH : Tout a commencé par une photo de classe. C’était probablement la première chose. J’adore les photos de classe. Je pense qu’ils sont vraiment intéressants. Il peut s’agir de la photo de classe de n’importe qui. Tu pourrais me montrer le tien. Vous pouvez voir la façon dont les gens se tiennent et leur posture. J’ai juste l’impression qu’il y a quelque chose dans ces photos qui est unique, dans le sens où tout le monde est si ambitieux de différentes manières. Ils montrent ce qui arrive aux gens de l’école et du collège. Alors, je me suis dit : « J’aimerais vraiment raconter l’histoire d’une photo de classe, d’une certaine manière, et ce qui arrive à tout le monde. Particulièrement aux États-Unis, parce que c’est un si grand pays, tout le monde se disperse, alors nous avons dû les garder noués ensemble. Je me disais: « Eh bien, ils doivent faire partie d’une institution. » Et puis, je me suis dit: « Oh, le FBI. » J’écoutais un podcast d’un agent du FBI à la retraite appelé Jerri Williams, qui est consultant dans l’émission, et ce sont des gens tellement intéressants. Je voulais essayer de capturer une partie de cette complexité humaine, et de marier l’institution avec la photo de classe. Et puis, j’ai réalisé que nous ne racontions pas seulement l’histoire des gens au fil du temps, mais aussi celle de l’institution au fil du temps. C’était la genèse, vraiment.
Avec une histoire comme celle-ci, est-ce que ça a commencé avec un personnage à partir duquel vous avez développé tous les autres personnages, ou avez-vous pensé à cette classe en même temps ?
SMITH : Tout a commencé avec l’idée centrale qu’il s’agit d’un groupe de personnes qui ne sont normalement pas dans cette institution, pour une raison quelconque, et leurs raisons sont différentes. C’était le principe d’organisation des personnages principaux. C’est une classe d’étrangers, dans un sens, et comment ils entrent à l’intérieur. Et puis, ils se sont développés à partir de ce point de départ. C’était le noyau derrière les personnages. Ce n’était pas l’un contre l’autre. C’était cette ambiance extérieure, qui soit dit en passant, peut être une énergie que n’importe qui peut avoir. Tout le monde peut se sentir étranger. C’est une sensibilité, autant que n’importe quoi.
Jessica, qu’est-ce qui vous a attiré dans ce projet ?
JESSICA LEVIN: J’ai eu la chance de rejoindre la série après qu’elle ait déjà été tournée, ce qui est un peu inhabituel. J’ai littéralement été confronté à huit épisodes de matériel filmé qui avaient besoin d’être peaufinés. J’ai regardé cela, en juxtaposition avec les magnifiques scripts de Tom. J’ai travaillé sur de nombreuses séries limitées. C’est un format avec lequel j’ai passé beaucoup de temps et je pense qu’il présente des défis et des avantages uniques. C’est comme un film, en ce sens qu’il est contenu et non une procédure en cours qui durera cinq saisons. Plus qu’un film, vous avez un canevas assez limité, en termes d’où vous allez commencer et où vous allez finir, et de suivre ces relations de manière très claire et qui ont un début, un milieu et un finir. J’ai pu les lire et les croire, à chaque étape du chemin, ce qui était un défi passionnant. Ce qui a été filmé était un matériau formidable. J’ai juste aidé à peaufiner la façon dont les intrigues dialoguaient les unes avec les autres, ce qui tenait largement à ce que Tom avait écrit. Souvent, il s’agissait simplement de trouver de petits moments et des lignes de dialogue qui se disputaient, alors que vous vous croisiez entre les chronologies. C’était souvent des rythmes nuancés très subtils entre les délais qui nous donnaient ces opportunités de changer. Et nous nous sommes assurés qu’ils racontaient des relations émotionnellement crédibles et crédibles, au cours de ces trois chronologies.
Était-ce excitant de travailler d’une manière aussi peu conventionnelle ?
LEVIN: Oui, absolument. C’était un luxe de pouvoir tout avoir devant soi et de dire : « OK, qu’est-ce qu’on a qui est vraiment notre matériau le plus solide ? » et de le faire ressortir. Être capable de se concentrer uniquement sur la force des idées, mais aussi sur les choses inattendues qui se sont produites pendant le tournage.
Joe, je t’ai parlé pour la première fois quand tu as fait le premier Panthère noire film. Après un projet comme celui-là, où tant de succès et un si grand coup de projecteur vous sont braqués, qu’est-ce qui vous a donné envie de contribuer à raconter cette histoire ? Qu’est-ce qui vous a attiré là-dedans, en tant que réalisateur?
JOE ROBERT COLE : J’ai lu les trois ou quatre premiers scripts de Tom, et j’ai trouvé les personnages et la dynamique des personnages si intéressants. L’idée de continuer à changer une institution de l’intérieur, et comment cette institution vous change, et la croissance humaine et la dynamique de cela, liées au genre, c’était vraiment excitant. Je suis toujours attiré par les grands personnages, donc c’était une chose très excitante de faire partie et une chose excitante à tourner. Je voulais pouvoir tourner des trucs de genre, mais aussi ces grandes scènes de personnages. C’était vraiment le meilleur des deux. C’était un privilège de sauter dessus et d’en faire partie.
Y avait-il des choses que vous vouliez apporter à cela, visuellement ? Lorsque vous faites quelque chose qui a trois délais différents, comment vouliez-vous établir cela ?
COLE: Quand je suis arrivé, ils avaient déjà tourné le premier bloc, donc il y avait une impression de style visuel. Le directeur de la photographie, Tari Segal, a vraiment défini le look du spectacle. Ce que j’ai pu faire, c’est dire: « D’accord, comment allons-nous aborder cette séquence et cette séquence? » Et réfléchir, à certains égards, à ce que l’avenir pourrait ressentir, juxtaposé à certaines de ces autres chronologies. J’ai ajouté un peu à cela, mais ils avaient une idée de ce à quoi la série allait ressembler avant. Pour moi, il s’agissait vraiment de pouvoir rendre les séquences que j’ai tournées dynamiques, et aussi de travailler avec les acteurs pour fonder ces scènes sur le personnage et le mariage entre les deux.
Comment était-ce de travailler et de collaborer avec ces acteurs, alors qu’ils découvraient comment suivre leurs performances dans les différentes chronologies ? Quelque chose a-t-il changé une fois qu’ils ont été lancés?
SMITH : Cela change toujours. Il y a toujours un mariage d’acteur et de rôle, et il y a toujours une alchimie instantanée. C’est vrai pour tout le monde, en particulier avec de grands acteurs, et nous avions un excellent casting. C’est juste une réaction chimique très forte qui se produit, où ils se lient et deviennent presque entrelacés, d’une certaine manière. Cela arrive très tôt. Quoi qu’il en soit, cette magie opère. Et puis, il y a une autre magie, qui est leurs relations les uns avec les autres et comment cela se manifeste. Les mots sont pris et ils deviennent un tremplin plutôt qu’un modèle. Je suis toujours étonné de ce processus. Je ne peux pas agir. Il y a une magie dans le jeu d’acteur vraiment génial, et nous avons un casting incroyable. Parce que nous épinglions toujours la série sur les agents plutôt que sur le crime, cela allait toujours dépendre très fortement du fait que cette distribution soit des personnes avec lesquelles vous vouliez passer du temps émotionnellement. Vous les aimez, pas nécessairement à cause d’un cliffhanger, mais parce que vous aimez vraiment ces gens et que vous voulez passer des heures avec eux. C’était l’énergie derrière tout ça.
En tant que spectateur, la dynamique des personnages est toujours si intéressante et importante pour moi, et c’est particulièrement intéressant sur différentes chronologies.
SMITH : Ce sont des gens merveilleux et des acteurs merveilleux. La forme ouvre un autre type d’histoire d’amour, en particulier. Une histoire d’amour où vous rencontrez quelqu’un et vous tombez amoureux, dans une chronologie parce que l’histoire d’amour est l’endroit où vous rencontrez quelqu’un, vous tombez amoureux, qui est dans une chronologie, c’est très difficile. Vous pouvez faire différentes variations à ce sujet. Mais lorsque vous avez la possibilité de trois chronologies, vous avez la possibilité que Poet et Lennix se manquent dans une chronologie et se retrouvent dans une chronologie différente, vous faites donc contrepoint à ces deux choses. Avec le personnage de Brian Tyree Henry, il est tellement isolé et ce vrai solitaire, mais ensuite il trouve l’amour, ce qui est plutôt une belle chose. Si vous trouvez cela dans la même chronologie, cela ne semble pas aussi troublant. Vous aviez besoin de ce sens du temps pour le voir se développer et comment il change, puis comment vous pouvez perdre quelqu’un, au cours de ces délais. Ces options l’ouvrent et le font simplement se sentir beaucoup plus vivant et beaucoup plus proche de notre propre expérience parce que nous voyons toujours les choses en relation avec le passé et le futur.
C’est tellement intéressant que l’IA joue un rôle dans cette histoire, à un moment où nous essayons de comprendre comment l’accepter ou la gérer maintenant. Était-ce une chose à laquelle certains ou tous d’entre vous avaient même beaucoup pensé, au moment où vous avez fait cela ? Qu’est-ce que ça fait de voir comment il a grandi, même depuis que vous avez fait cette série ?
SMITH : C’est époustouflant. Ça a été gros. C’est dur des hauts et des bas. Vous pouvez tracer l’intérêt. En fait, j’ai récemment regardé le documentaire sur Alpha Go, qui est le programme DeepMind. Le documentaire a trois ans, et à la fin, cet expert en IA a dit : « Ce système est assez simple. Une IA vraiment sophistiquée, c’est 20 ans dans le futur. Cela semble tellement obsolète maintenant parce que, tout à coup, nous sommes dans un monde où Microsoft n’est pas sûr. Il y a des étincelles d’AGI dans ces chatbots et ils ne peuvent pas vraiment l’expliquer. J’ai entendu un expert dire que nous pouvons cartographier l’esprit humain mieux que nous ne pouvons cartographier l’intelligence artificielle. Ils ne savent tout simplement pas ce qu’ils font. Il y a ce vrai sentiment d’inconnu. Nous avons de la chance d’avoir chronométré à ce moment précis. Quand nous l’examinons, c’était un peu dans le futur, et maintenant c’est maintenant.
Joe, était-ce quelque chose auquel tu avais même pensé avant ?
COLE : Cela semble très pertinent. En tant qu’écrivain, avec ChatGPT et tous les problèmes qui se posent actuellement, cela semble très pertinent. J’adore la science-fiction ancrée, donc ce genre de chose est toujours amusant pour moi et mes amis, pour discuter et s’amuser. C’était excitant de rejoindre l’émission et de participer à la narration, mais je n’avais aucune idée d’où nous serions aujourd’hui. Nous sommes juste chanceux d’avoir notre timing là où il l’a fait.
SMITH: Quand nous en parlions, nous craignions que cela semble un peu difficile à expliquer. Maintenant, vous venez de dire que le FBI a ChatGPT, et vous l’obtenez tout de suite, alors que cela aurait été un peu plus difficile et que nous aurions dû faire un peu plus de travail pour expliquer cela.
Classe de ’09 est disponible en streaming sur Hulu.
