Halle Bailey‘s Ariel est le dernier ajout à la liste sans cesse croissante de princesses d’action réelle de Disney. La petite Sirène est l’effort d’action en direct le plus récent du studio, et bien que les critiques aient été mitigées à positives, tous les critiques et fans s’extasient sur le rôle de star de Bailey en tant qu’Ariel.
Les princesses Disney sont des icônes de la Mouse House, mais toutes leurs versions en direct n’ont pas été aussi gagnantes que leurs homologues animées, que ce soit à cause des choix du film ou de la vision des actrices sur ces personnages bien-aimés. Cependant, tout n’est pas mauvais parce que d’autres ont été des triomphes de casting et de performance, améliorant l’héritage du personnage et élevant à eux seuls les films dans lesquels ils jouent.
6 Mulan – ‘Mulan’ (2021)
Niki Caroc’est Mulane est la plus controversée des adaptations en direct de Disney. L’intrigue suit Hua Mulan, une jeune femme qui se fait passer pour un homme et prend la place de son père dans l’armée chinoise pour défendre l’empire contre une invasion de l’armée Rouran.
Mulane ressemble peu ou pas au classique animé bien-aimé. En supprimant la plupart des éléments fantastiques et les chansons, le film opte pour un mélange étrange d’action et de magie, ce qui donne un film aux tonalités inégales qui ne semble jamais sûr de ce qu’il veut être. Yifei Liu fait du bon travail avec le matériel qu’on lui donne; le problème est que le matériel n’est ni assez similaire au classique animé vénéré de 1998 ni assez unique pour se démarquer. Mulane est un récit confus d’une histoire bien-aimée, et bien que Liu le fasse admirablement dans les circonstances, sa vision de Mulan n’est pas ce que les fans voulaient voir.
5 Belle – « La Belle et la Bête » (2017)
Quand Emma Watson a été annoncé comme le choix de Disney pour jouer l’action en direct Belle dans La belle et la Bête, les fans étaient ravis. Watson était une actrice bien-aimée, après des années de bonne volonté grâce à la re-regardable à l’infini Harry Potter la franchise. Le film était l’un des efforts les plus acclamés de Disney, et le studio venait de connaître une excellente année après le succès critique et commercial de Jon Favreauc’est Le livre de la jungle.
Malheureusement, le rôle de Belle aurait pu être un peu hors de la ligue de Watson, du moins dans le département du chant. Bien que l’actrice fasse de son mieux, sa voix n’est pas là où elle doit être pour faire des numéros classiques comme « Belle » justice. La performance de Watson est bonne, bien que l’utilisation de CGI par le film pour créer la Bête crée une dynamique étrange avec sa co-star, Dan Stevens. En d’autres termes, l’alchimie romantique nécessaire pour vendre une histoire d’amour aussi intemporelle que La belle et la Bête n’est pas là dans l’action en direct de 2017.
4 Aurora – ‘Maléfique’ (2014)
Angelina Jolie joue le rôle de la maîtresse du mal dans les années 2014 maléfique. Le film recadre le personnage principal en un héros tragique, faisant d’elle une mère porteuse de la princesse Aurora et la transformant efficacement en un héros de Disney, contrairement à la sorcière décidément maléfique qu’elle était en 1959. Belle au bois dormant.
Le changement a été controversé et reste un sujet de débat parmi les fans et les critiques. Cependant, le film gagne ses changements grâce à la chimie amoureuse entre Jolie et Elle Fanning. La princesse Aurora de Fanning est douce, douce, naïve, pure et tout à fait enchanteresse. Aurora est sans doute la pire princesse Disney, une spectatrice de son histoire qui passe la majeure partie de son film à dormir, attendant d’être secourue. Cependant, maléfique fait d’elle un personnage plus dynamique et engageant, et Fanning tire le meilleur parti de chaque instant qu’elle passe à l’écran. Aurora n’est pas une combattante, mais entre les mains compétentes de Fanning, elle n’est pas non plus une observatrice passive.
3 Jasmin – ‘Aladin’ (2019)
Guy Ritchiec’est Aladdin est un film bizarre. Le film est une adaptation fidèle du classique de 1992, racontant l’histoire d’Aladin, un jeune voleur qui trouve une lampe magique dans une mystérieuse grotte aux merveilles. Utilisant son souhait de devenir prince, Aladdin tente de gagner le cœur de la princesse du royaume, Jasmine.
Le sous-estimé Naomi Scott joue Jasmine, livrant une performance fougueuse et impétueuse. Le travail de Scott est l’un des aspects les plus forts de Aladdin, prenant un personnage déjà aimé et la rendant plus nuancée et développée. Jasmine reçoit un solo pour la version live-action, Scott le faisant sortir du parc, même si les choix de mise en scène du film le rendent finalement dénué de sens. Aladdin est en deçà de son homologue animé, un triomphe de l’animation et l’un des meilleurs films de 1992. Cependant, c’est une aventure divertissante rehaussée par un casting charmant, y compris le point de vue de Scott sur la princesse Jasmine.
2 Cendrillon – ‘Cendrillon’ (2015)
Kenneth Branaghl’adaptation de 2015 de Cendrillon fait partie des meilleurs efforts d’action en direct de Disney. Lily James stars en tant que personnage principal, le film adaptant presque à la perfection le classique animé bien-aimé de 1950. Cate Blanchett, Richard Maddenet Helena Bonham Carter aussi étoile.
Contrairement aux futures adaptations en direct, Cendrillon ne cherche pas à réinventer le film d’animation ; au lieu de cela, il lui donne vie avec amour tout en introduisant quelques scènes supplémentaires pour compléter l’histoire. La représentation de Cendrillon par James correspond à cette approche; elle est la quintessence d’une princesse Disney : gentille à l’excès, pure de cœur, désintéressée et éthérée. La Cendrillon de James est la perfection incarnée, ce à quoi la plupart des gens imaginent qu’une princesse Disney devrait ressembler, sonner et agir. La représentation de James peut sembler trop sûre et conventionnelle, mais c’est un hommage affectueux à l’un des personnages les plus vénérés de Disney et la principale raison de Cendrillonest un succès indéniable.
1 Ariel – ‘La Petite Sirène’ (2023)
La petite Sirène est une image cruciale pour Disney. Le film original de 1989 a inauguré la Renaissance de Disney et a lancé la tendance du studio à capitaliser sur la gamme Disney Princess, faisant d’Ariel une figure révolutionnaire et révolutionnaire dans l’histoire de Mouse House.
La représentation d’Ariel par Halle Bailey trouve l’équilibre parfait entre le respect de l’original et l’introduction de changements nouveaux et nécessaires dans une histoire obsolète. Ariel de Bailey est sympathique, intelligente, courageuse et ingénieuse, respectant la caractérisation de la version animée tout en apportant une approche nouvelle et moderne à sa psyché. Bailey comprend que cet Ariel est une icône pour une nouvelle génération ; elle embrasse le passé sans y être mariée, ce qui donne une performance rafraîchissante qui semble aussi unique que l’original Ariel ressenti en 1989.
