En suivant les grands films de frat boy, teen et stoner des années 2000, on peut suivre l’évolution des goûts culturels de la comédie occidentale. Au début, ces films étaient sincères et inconscients (les garçons seront des garçons, après tout). Des comédies comme Tarte américaine représenté et défendu les garçons blancs espiègles de la classe moyenne et supérieure de l’époque, dont le plaisir et les jeux seraient un jour l’histoire de « Me Too » de quelqu’un d’autre.
Du début au milieu des années 2000, cette tendance commençait déjà à suivre son cours. Des films comme Pas un autre film pour adolescents visait le caractère obsolète de ces formules, et Harold et Kumar vont au château blanc a jeté deux pistes non blanches et a démocratisé le genre stoner pour les hommes de toutes races qui aiment l’herbe. Mais, alors que les années 2000 touchaient à leur fin, l’ère de la comédie des années 2000 aussi. Entrer, Judd Apatow. La main d’Apatow allait finalement guider et façonner la comédie dans son ensemble, et en particulier le sous-genre stoner, pour la prochaine décennie à venir, avec des comédies trop longues et fortement improvisées, comme En cloque (2 heures et 13 minutes) devenant la norme.
dix » Tarte américaine » (1999)
Dans un sens, Tarte américaine définir le plan pour les comédies sexuelles pour adolescents ou fraternités qui suivraient. Le film raconte l’histoire de cinq amis du lycée, dont quatre n’ont pas encore perdu leur virginité. Dans ce qui est maintenant un cliché, les garçons concluent un pacte pour avoir des relations sexuelles avant l’obtention de leur diplôme d’études secondaires.
Cette mise en jeu du sexe et l’objectivation des femmes qui en résulte sont aussi omniprésentes dans la réalité qu’au cinéma ; en particulier dans les films de cette période. Tarte américaine est une capsule temporelle des valeurs occidentales et des attitudes culturelles entourant la virginité, la sexualité des femmes et l’obsession du sexe comme conquête.
9 ‘Mec ou est ma voiture?’ (2000)
Après une longue nuit de fête, Jesse (Ashton Kutcher) et Chester (Le vieux William Scott) se réveillent pour constater qu’ils n’ont aucune idée de l’endroit où ils ont garé leur voiture. Alors que Mec ou est ma voiture? ne suit pas les rythmes typiques d’une comédie fraternelle ou stoner, il est certainement d’une pièce avec ces films et partage un ADN significatif avec d’autres comédies de l’époque.
Alors que le film a eu un succès critique et financier moyen, Mec ou est ma voiture? est l’affiche de ‘The Himbo’s Journey’. Cette structure de narration est un incontournable des bro-comédies et raconte la vie et les difficultés des personnes chroniquement chaudes et chroniquement stupides. Malgré l’inutilité du héros Himbo, le public les aime tout de même, et ils sont parfaitement incarnés dans Jesse et Chester.
8 « Pas un autre film pour adolescents » (2001)
Janey impopulaire (Chyler Leigh) est sorti de l’anonymat lorsque le jock populaire Jake (Chris Evans) parie ses amis qu’il peut faire d’elle la reine du bal. Même au début des années 2000, l’écriture était sur le mur. Les films pour adolescents, les comédies de fraternité et les ébats de stoner ont été abondants pendant des années. Cependant, cette abondance n’encourageait pas la créativité, bien au contraire.
Les tropes étaient obsolètes, les rythmes de l’histoire étaient piétons, et tandis que les personnages blancs étaient de larges archétypes, les personnages POC ou LGBT étaient des caricatures ou des jetons (s’ils n’étaient pas complètement absents). Alors que Pas un autre film pour adolescents n’est guère une critique culturelle révolutionnaire ou louable, sa brochette des tropes de l’époque prouve à quel point certains des fruits comiques étaient bas au début des années 2000.
7 ‘Van Wilder de National Lampoon’ (2002)
Van Wilder de National Lampoon suit Van Wilder (Ryan Reynolds) alors qu’il vit sur le campus année après année, refusant d’obtenir son diplôme et organisant à la place des fêtes et cimentant son statut de légende du campus.
Malheureusement pour De Wilderil est sorti peu de temps après Pas un autre film pour adolescents et engagé dans de nombreux tropes qui avaient déjà été parodiés, en particulier les clichés relatifs à POC. Teck Holmes joue le seul personnage noir du film, tandis que Kal Penn est coincé en tant que personnage étudiant international, malheureusement nommé ‘Taj Mahal Badalandabad’.
6 « Vieille école » (2003)
Vieille école suit un groupe d’amis qui, tous approchant l’âge moyen et à divers stades de leurs propres crises de la quarantaine, décident de revivre leurs jours de gloire et de créer leur propre fraternité dans une maison près de leur ancien campus universitaire. Vieille école marche bien et est capable de se livrer à tous les tropes et à la bonne humeur associés au genre, tout en se tenant légèrement en dehors de la norme.
Todd Phillips‘ est une critique légère du mode de vie fraternel qui met en évidence la nature enfantine et immature de la culture fraternelle. Malgré le cadre universitaire et l’histoire centrée sur la fête, le film parvient à éviter certains des tropes les moins savoureux des comédies de fraternité traditionnelles et se concentre plutôt sur la camaraderie saine qu’une fraternité peut offrir.
5 ‘EuroTrip’ (2004)
Après avoir obtenu son diplôme d’études secondaires et avoir été rapidement largué par sa petite amie, Scott (Scott Mechlowicz) et ses amis entreprennent un voyage mouvementé à travers l’Europe. Malgré sa nature torride et grossière, EuroTrip parvient à esquiver bon nombre des tendances désagréables qui laissent le public moderne grincer des dents lorsqu’il revoit les comédies des années 2000.
Le truc, c’est que les protagonistes du film sont généralement la cible de la blague. Bien qu’il existe de grandes généralisations sur des pays européens spécifiques (par exemple, les Britanniques aiment le football, les Néerlandais aiment la marijuana et les Allemands ont une histoire avec le fascisme), ces stéréotypes ne sont généralement pas trop souvent de mauvais goût.
4 « Harold et Kumar vont au château blanc » (2004)
Banquier d’investissement tendu Harold (Jean Cho) et le laissez-faire étudiant en médecine Kumar (Kal Penn) peuvent avoir leurs différences, mais une chose qu’ils ont en commun est leur désir insatiable pour White Castle. Ce désir est l’incident déclencheur dans le bien intitulé Harold et Kumar vont au château blanc.
Bien que Harold et Kumar vont au château blanc était l’un des derniers bastions du puissant genre stoner, du moins le genre stoner dans sa forme du milieu des années 2000, c’est mémorable. Cela a aidé à mettre John Cho et Kal Penn sur la carte, a réintroduit le monde à Neil Patrick Harris (qui n’avait pas encore éclaté à l’âge adulte sur Comment j’ai rencontré votre mère) et lierait à perpétuité la chaîne de restauration rapide White Castle au genre stoner.
3 ‘En cloque’ (2007)
Après une regrettable aventure d’un soir qui a conduit à une grossesse, l’ambitieuse présentatrice de télévision Alison (Catherine Heigl) essaie de le faire fonctionner avec Ben (Seth Rogen), le père lapidé et au chômage de son enfant à naître. Bien que les choses ne se passent pas toujours bien pour les personnages, En cloque était un succès au box-office, un rôle décisif pour Seth Rogen et un film qui façonnerait involontairement la comédie en tant que genre pour les années à venir.
Écrit, réalisé et produit par Judd Apatow, En cloque est à bien des égards une pure distillation de toutes ses marques de fabrique. Ces marques de fabrique incluent notamment son utilisation de la structure lâche, la présence de ses collaborateurs fréquents (comme Rogen) et son obsession de la mort de jeunes défoncés et insouciants au profit d’une vie adulte axée sur la famille et la carrière.
2 « Super mal » (2007)
Sur le point d’obtenir son diplôme d’études secondaires, Seth (Jonas Colline) et Eva (Michel Cera) sont déterminés à mettre la main sur de l’alcool, à assister à une fête de lycée et à avoir des relations sexuelles pour la première fois. Alors que l’intrigue ressemble à celle d’une centaine de comédies de fraternité et d’adolescents d’autrefois, Super mal en quelque sorte réussi à briser le moule tout en l’imitant étroitement.
Le film a également lancé les carrières de Jonah Hill, Michael Cera et Christopher Mintz-Plasseainsi que des performances mémorables de la relève Emma Pierre et vole des seconds rôles pour Bill Hader et Seth Rogenqui a également écrit le film. Super mal est devenu la pierre de touche des films pour adolescents, fraternités et stoners pour les années à venir et son style brut et son dialogue authentique seraient mal imités à maintes reprises.
1 ‘Ananas Express’ (2008)
Travailler comme huissier pour les tribunaux, sortir avec une lycéenne (Ambre Entendu) et sous l’emprise de la marijuana en permanence, Dale (Seth Rogen) est un dropkick et un burnout. Son dealer de weed (James Franco) n’est pas beaucoup mieux, et les deux sont mal préparés à faire face aux tueurs à gages et aux flics corrompus qui commencent à les traquer après avoir été témoins d’un meurtre.
Express Ananas représente l’apogée absolue des comédies stoner dans les années 2000. C’est aussi représentatif de la mainmise que quelques acteurs clés avaient sur l’industrie de la comédie à l’époque. Avec un scénario de Evan Goldberg et Seth Rogen, aide à l’histoire de Judd Apatow, et un casting empilé de piliers de la comédie, Express Ananas est emblématique de tout ce que deviendrait le cinéma comique dans les années 2010.
