‘Alycia Debnam-Carey de Saint X sur la dynamique familiale compliquée


Adapté du roman de Alexis Schaitkinla série originale Hulu Saint X explore les effets du traumatisme à travers plusieurs chronologies et la façon dont il peut se répercuter sur les familles de manière inattendue. Lorsqu’une jeune femme disparaît lors de vacances en famille dans les Caraïbes et finit par mourir, le mystère de ce qui s’est passé continue de hanter sa sœur survivante Emily (Alycia Debnam Carey) si profondément que sa quête de la vérité à tout prix devient dangereuse.


Au cours de cette interview individuelle avec Crumpa, Debnam-Carey a expliqué pourquoi elle était si intriguée par ce personnage et sa dynamique familiale, comment le réalisateur Dee Ree mettre son empreinte sur la série avec son travail sur le pilote, son intérêt à se concentrer sur l’ensemble du processus sur le plateau, vouloir s’impliquer davantage dans la réalisation de ses propres projets, la dynamique complexe entre Emily et Clive (Josh Bonzie), et comment la réalité de la vérité peut être différente de ce que vous attendez.

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Crumpa: Quand cela s’est présenté à vous, quelle est la chose qui vous a attiré et vous a donné envie de le faire? Était-ce le mystère de tout cela ? Était-ce l’aspect familial et votre caractère ? Était-ce l’équipe créative?

ALYCIA DEBNAM-CAREY : C’était définitivement un mélange de choses. La raison ultime est que j’étais vraiment intrigué par le personnage et son rôle dans la dynamique familiale. J’étais vraiment intéressée par la spirale psychologique de quelqu’un qui essaie de comprendre ce qu’il s’est passé avec cet énorme événement dans sa vie, la mort de sa sœur, mais aussi comment elle a ensuite adopté un rôle dans sa famille pour combler un vide qu’elle a laissé, et qui elle devient, tout en essayant à son tour de comprendre ce qui s’est passé et en réalisant qui elle est réellement et qui elle était, enfant. Pour moi, c’était une plongée vraiment intéressante et profonde dans la psychologie de quelqu’un que j’aimais vraiment. J’étais aussi très attiré par l’équipe et par le fait de travailler avec Hulu, et d’avoir Dee Rees pour diriger le pilote. Elle est tellement créative. Donc, il y a pas mal de choses que je pensais être vraiment excitantes.

Image via Hulu

Selon vous, qu’est-ce que Dee Rees a apporté au pilote et établi là-bas, qui a vraiment traversé la série, en ce qui concerne l’ambiance et la sensation de tout cela?

DEBNAM-CAREY: Le premier réalisateur met vraiment son empreinte sur l’apparence de la série, et Dee avait une perspective si forte et une vision très claire de la façon dont elle voulait donner à ce pilote l’apparence, ce que j’apprécie toujours vraiment. J’ai eu beaucoup de chance que, pendant le tournage, elle veuille partager pourquoi elle faisait certains plans et m’a amené près du moniteur pour voir quel plan elle essayait de réaliser. J’ai vraiment juste apprécié ces couches nuancées, de manière créative. Elle apporte une palette de couleurs et une sensation stylisée pour la composition des plans et la façon dont vous êtes présenté à nos personnages. Cela donne le ton de la progression du spectacle. Donc, elle avait juste une vision très claire, et j’apprécie vraiment cela.

Est-ce quelque chose auquel vous avez toujours prêté beaucoup d’attention, ou est-ce quelque chose auquel vous vous retrouvez à accorder plus d’attention, car vous avez décidé que vous vouliez vous diriger?

DEBNAM-CAREY : J’y avais toujours prêté attention, ce que j’ai réalisé. Je suis aussi quelqu’un qui est très précis sur ce que j’aime et ce que je n’aime pas. Je suis très concentré sur la composition, la palette de couleurs, l’éclairage et l’apparence des choses dans un cadre. Je pense que cela a été adopté lorsque je travaillais sur Craindre le mort-vivant. Beaucoup de nos administrateurs m’ont donné l’occasion de vraiment m’engager davantage dans ce processus. Et donc, quand est venu le temps pour moi de jeter mon chapeau sur le ring, j’ai pu en fait avoir déjà beaucoup de ce soutien derrière moi. Mais c’était quelque chose sur lequel j’étais toujours vraiment concentré et intéressé, puis c’est devenu quelque chose que je pouvais vraiment embrasser, et maintenant je suis tellement concentré dessus. Quand je travaille sur une série, je demande toujours aux réalisateurs : « Que faites-vous ici ? Pourquoi choisissez-vous cela ? » C’est une couche supplémentaire du processus créatif dont je tombe amoureux.

Alycia Debnam-Carey dans le rôle d'Alicia Clark dans Fear the Walking Dead
Image via AMC

On dirait que vous auriez pu réaliser un épisode de cela, s’il y avait eu plus d’épisodes ou plus de saisons. Envisagez-vous de réaliser un autre épisode de télévision ou souhaitez-vous réaliser un long métrage ? La réalisation d’un film est-elle l’objectif final ?

DEBNAM-CAREY : Mon but serait de diriger mon propre projet. De cette façon, vous pouvez avoir tout le spectre de l’autonomie créative et vous pouvez vraiment apporter votre vision spécifique à l’écran, ce que j’aimerais vraiment faire. Mais pour arriver à un endroit comme celui-là, il est également très important d’apprendre les ficelles du métier et de comprendre ce que vous faites, et de vivre pleinement l’expérience. Donc, je pense que ce serait formidable pour moi d’essayer de faire un autre épisode de quelque chose sur lequel je travaille. Travailler sur un court métrage est probablement la prochaine chose que je vais essayer de faire. Mais oui, l’objectif à long terme serait d’essayer de travailler dans l’espace cinématographique.

Il y a une dynamique tellement intéressante à observer entre Emily et Clive parce qu’il représente tout ce qui a détruit sa vie, mais elle a aussi un véritable lien avec lui. Comment était-ce de trouver et d’explorer une relation comme celle-là?

DEBNAM-CAREY : C’est quelque chose que je n’ai pas vu, et c’est pourquoi ça m’a vraiment plu. Josh [Bonzie] et j’ai eu cette conversation sur la façon dont des événements parfois vraiment extrêmes et qui changent la vie lient les gens d’une manière que vous ne verriez jamais, dans aucun autre espace. Bien qu’il représente tout ce qui a détruit sa vie, à bien des égards pour lui, dans le même sens, ces deux personnes se sont réunies et ont ce lien très inexplicable l’une avec l’autre parce que c’est un événement que personne d’autre n’a vécu. Seules les personnes qui étaient là et qui en faisaient partie peuvent savoir à quoi cela ressemblait. C’est ce fil qui les rassemble. Surtout pour Emily, le Clive, ou le Gogo qu’elle connaissait, était quelqu’un de gentil avec elle, et elle avait une très bonne relation avec lui. Nous commençons à voir, au fur et à mesure qu’ils se connaissent un peu plus, que l’essence de lui est toujours là, malgré ce méta-récit selon lequel il est le méchant et cette personne terrible et tout ce qu’on lui a dit depuis.

Josh Bonzie comme Clive
Image via Hulu

Vous pouvez vraiment ressentir la solitude entre eux, et cela crée une dynamique si intéressante.

DEBNAM-CAREY : Totalement. Il y a cet isolement profond entre eux deux, mais quand ils sont ensemble, on a presque l’impression qu’ils peuvent voir la solitude et l’isolement de l’autre, et ils ne savent tout simplement pas que c’est à travers cette même expérience partagée.

À la fin de ces épisodes, votre personnage a appris beaucoup de choses sur beaucoup de gens, y compris ses parents, y compris Alison, et elle-même. Y a-t-il quelque chose qui, selon vous, l’a le plus surprise, avec tout ce qu’elle a appris et la compréhension qu’elle a maintenant ?

DEBNAM-CAREY : Excellente question. Question difficile. Il y a tellement de facettes, avec ce qui s’est passé entre Edwin et Clive, ce qui est vraiment arrivé à sa sœur et comment cela s’est passé, et le concept de la façon dont la vérité peut ne pas toujours offrir le type de fermeture que vous voulez vraiment et que la fermeture fait vraiment doit venir de toi. Parfois, la plus grande réalisation pour quelqu’un comme Emily est finalement un retour à un sens du vrai soi. C’est ce qui restait quand l’événement s’est produit. Il y a l’idée que le traumatisme vous fige au moment où l’événement s’est produit, donc votre développement, en tant que personne, se fige à ce moment-là. À bien des égards, elle a été arrêtée en tant que personne, incapable de grandir et de devenir Emily ou Claire, jusqu’à présent. Pour elle, cette grande vérité qui émerge, peut-être que le point le plus éclairant revient à elle et à elle-même, et se rend compte qu’elle n’a peut-être jamais vraiment su qui c’était et l’a laissé derrière elle quand elle avait 7 ou 8 ans.

Saint X est disponible en streaming sur Hulu.

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