En 1929, le plus grand éditeur italien, Mondadori, a commencé à publier des livres de poche à couverture jaune pour les lecteurs italiens. Il s’agissait en grande partie d’histoires d’horreur, de surnaturel, de slashers, de sexploitation et de thrillers criminels. Ces livres, et le genre exploré en leur sein, sont rapidement devenus connus sous le nom de « giallo » signifiant « jaune », en raison de leurs couvertures. Souvent, il s’agissait de traductions italiennes de romans populaires britanniques et américains Agatha Christie, Raymond Chandleret Edgar Allen Poe.
Dans les années 1960, le cinéma italien s’est retrouvé à toucher un public mondial alors que de plus en plus d’acteurs de télévision et de cinéma américains bien connus participaient au genre western spaghetti. Lancé par des cinéastes italiens tels que Sergio Leone et Sergio Corbuccic’est un genre dans lequel les contes de la frontière américaine ont été tournés à bas prix en Italie, faisant Cuir brutc’est Clint Eastwood en une star de cinéma avec des films tels que une poignée de dollars et Le bon le mauvais et le laid. Au milieu de ce succès, l’industrie cinématographique italienne florissante a commencé à se diversifier dans d’autres genres, en adaptant ses livres de poche jaunes et en créant le genre « giallo all’italiana » dans le cinéma.
Giallo : un genre sans définition
Ce genre comprend des slashers et des mystères tels que Darius Silverc’est Soupirs, Sergio Martinoc’est L’affaire de la queue du scorpionet Mario Bavac’est Sang et dentelle noire. Le genre a été largement joué en italien tout au long des années 1960, mais à mesure que le genre gagnait en popularité dans le monde entier, les années 70 ont vu de plus en plus de ces films joués en anglais, même s’ils se déroulaient toujours en Italie. Il s’agissait généralement d’un touriste britannique témoin d’un meurtre, comme dans Rouge foncéou un romancier américain en tournée de lecture pour découvrir que quelqu’un commet des meurtres basés sur son roman, comme dans Obscurité.
La plupart des critiques s’accordent à dire que le premier film giallo est celui de Mario Bava La Fille qui en savait trop de 1963 (une pièce de théâtre sur le titre des 1934 et 1956 Alfred Hitchcock films, L’homme qui en savait trop). Le film se révélera être le film le moins réussi commercialement de Bava en tant que réalisateur, et le genre giallo lui-même ne deviendra pas populaire auprès de son public italien natif jusqu’à la sortie de Dario Argento. L’oiseau au plumage de cristal en 1970. Contrairement à la plupart des autres genres, le giallo n’a pas de définition ou de qualification universelle. Certains sont plus basés sur le mystère, d’autres sont plus sanglants, et le genre comprend un spectre complet de fantaisie, allant de l’entièrement psychologique au paranormal total. Qu’est-ce qui fait alors qu’un film est « giallo », alors qu’il n’a pas besoin d’être en italien, ni de se dérouler ou de tourner en Italie ? Cela se résume finalement à quelques choses.
La structure des histoires de Giallo
Compte tenu de son ambiguïté, l’idée même du genre giallo remet en question la manière dont nous classons les films non hollywoodiens, « au-delà de la sorte d’imaginaire taxonomique anglo-américain qui correctifs genre » comme Gary Needham le met. Cependant, malgré la résistance de ce genre à la définition, il existe des points communs structurels, thématiques et stylistiques entre les films que le public reconnaît généralement comme giallo. Par exemple, Michel Mackenzie déclare que le genre peut être divisé en male-gialli, qui suit généralement un homme qui est témoin d’un meurtre et tente de résoudre le crime, et female-gialli, qui met en scène une femme dans une histoire à caractère sexuel d’une dépression psychotique. Les deux types ressemblent souvent à une combinaison de « polar » et de « slasher », dans laquelle le tueur élimine les victimes tandis que le protagoniste réduit les suspects.
Le genre marie généralement le genre meurtre-mystère avec la violence gratuite et le gore des slashers d’horreur. Giallo implique presque toujours des crimes, y compris des meurtres, des tromperies et parfois des enquêtes. Cependant, le giallo ne doit pas être confondu avec « Poliziotteschi », un autre genre moins connu qui a émergé en Italie dans les années 60. Ce qui sépare ces genres, c’est que poliziotteschi (qui se traduit par « policier ») se concentre sur le côté des forces de l’ordre, souvent un anti-héros ou un justicier, tandis que giallo se concentre généralement sur les crimes eux-mêmes. Poliziotteschi a ensuite influencé des films américains comme Souhait de mort, Serpicoet Dirty Harry. Le protagoniste giallo n’est généralement pas une brute, mais plutôt le contraire. La tension est créée car notre héros est souvent établi comme un étranger, avec à peine le pouvoir de convaincre la police et les voisins des dangers d’un meurtrier aux gants noirs qui se cache parmi eux.
Cela rappelle les histoires de « Weird Menace » des années 1930, des histoires dans lesquelles des meurtriers, des occultistes et des cannibales s’en prenaient à des innocents, souvent des jeunes femmes légèrement vêtues. Ainsi, les lectures féministes du genre giallo ont toujours été remises en question, le cinéaste Dario Argento défendant que « je préférerais de loin regarder [beautiful women] être assassiné qu’une fille ou un homme laid. C’est quelque chose d’abordé d’une manière méta dans Argento Obscurité. Ces films culminent généralement dans une présentation dramatique de la scénographie, dans laquelle notre héros est impuissant contre le tueur malgré le fait qu’il ait finalement rassemblé les indices et identifié le coupable. Il marie les styles de ses origines de livre de poche avec l’opéra et le théâtre du Grand Guignol, en particulier dans le cas d’Argento. Opéra à partir de 1987.
Style viscéral à la fois visuel et sonore
Dans son livre La petite histoire du cinéma, Ian Hayden-Smith a écrit que « le statut extérieur du protagoniste avait tendance à être un élément clé – ou comme dans Mario Bava Hachette pour la lune de miel, le protagoniste est le tueur. La cohérence narrative est progressivement devenue moins importante. » Le genre a plutôt vu un changement d’orientation vers des choix stylistiques. Giallo est souvent associé à un style visuel distinctif. Des couleurs vives dans la conception de la production, des lumières artificielles artificielles dans la cinématographie et un positionnement expérimental de la caméra. tous ont contribué à définir le genre par son look seul. L’imagerie impressionniste et l’utilisation de couleurs vives ont été attribuées à Argento et Bava en particulier, qui ont utilisé le style typiquement involontaire des costumes et des décors des années 70, rehaussant le tout pour des résultats campy.
Dans son livre, Maitland McDonagh décrit Rouge foncé en particulier comme une « expérience viscérale écrasante […] parties égales visuelles […] et sonore. » Cela nous amène bien sûr aux bandes sonores de giallo, qui marquent souvent les meurtres avec des sons particulièrement discordants, des synthés électroniques au pur thrash metal. Il a été décrit par Anne Billon comme « un mélange enivrant de musique lounge groovy, de discorde nerveuse et de lyrisme apaisant », citant le célèbre compositeur occidental de spaghetti Ennio Morriconepartition pour le giallo de 1971 Quatre mouches sur velours gris par exemple. Ironiquement, Opéra utilise du heavy metal pour marquer ses meurtres, provoquant une panique subliminale et une augmentation du rythme cardiaque de son public pour vous aider à vous mettre dans l’état d’esprit du protagoniste qui se retrouve obligé d’assister à chaque meurtre contre son gré.
L’héritage de Giallo
Le genre giallo a été vu et étudié par des cinéastes du monde entier. Les whodunit-cum-slashers ont contribué à éloigner le genre de l’horreur à Hollywood des tueurs immortels créateurs de suites comme Jason Vorhees dans le vendredi 13 série et Michael Myers dans Halloweendes histoires inspirantes comme les films des années 90 de Kévin Williamson. je sais ce que tu as fait l’été dernier et le Crier La franchise en particulier prend la notion inspirée de Giallo d’un tueur dans un long manteau masquant son identité afin d’assassiner les autres tandis que nos héros complotent pour les démasquer et éviter d’être eux-mêmes assassinés.
Giallo a été un genre si important dans la vie des cinéastes du monde entier, inspirant le mouvement cinématographique post-Watergate des thrillers paranoïaques aux États-Unis, ainsi que Edgar WrightFilm britannique de 2021 La nuit dernière est Soho. Elle a également connu une certaine renaissance ces dernières années de manière moins subtile, avec Soupirs refait en 2018 et mettant en vedette Tilda Swinton, Dakota Johnsonet Mia Goth. Cette adaptation a repris les choix stylistiques de l’original et les a portés à onze, appréciant la fusion du genre giallo avec le mouvement moderne de «l’horreur élevée». Pour la plupart, le terme « giallo » peut faire référence à un genre qui a eu lieu entre les années 60 et 80, mais en substance, il continue de prospérer, inspirant et influençant les films de tous les pays et de tous les styles, même à ce jour.
