La marionnette est une forme remarquable d’art de la performance, où les humains donnent vie et cœur à des choses qui ne peuvent normalement pas bouger d’elles-mêmes. Ce n’est pas sans rappeler l’art du cinéma, où les images fixes sont faites pour bouger et semblent prendre vie. Il n’est donc pas surprenant que des marionnettes aient trouvé leur place sur le grand écran, à la fois pour représenter des personnages et en tant que personnages eux-mêmes.
Les marionnettes transcendent les genres et les films dans lesquels elles apparaissent vont de la comédie torride à l’aventure spatiale en passant par le plaisir familial sain. Les marionnettes peuvent même obtenir des récompenses. Il existe un univers de possibilités artisanales avec ces exploits remarquables d’effets pratiques.
1 « Pinocchio de Guillermo Del Toro » (2022)
L’histoire d’une marionnette en bois qui veut être un vrai garçon a charmé des générations d’enfants et d’adultes depuis Charles Collodi a publié son feuilleton Pinocchio contes en 1883. Maestro de la dark fantasy Guillermo del Toro est depuis longtemps un amoureux de l’histoire, et sa version animée en stop-motion primée de 2022, qui se déroule dans l’Italie fasciste, est l’un des films d’animation les plus passionnants jamais réalisés.
L’animation en stop-motion est techniquement une forme de marionnette cinématographique, avec des centaines de modèles individuels utilisés à la fois dans le processus de réalisation du film. Les modèles de personnages robustes de ce Pinocchio ressemblent même à des marionnettes sculptées à la main de l’atelier de Geppetto. La marionnette titulaire elle-même a une apparence délicieusement tordue, presque Frankenstein-apparence, avec des clous apparents et du bois non poncé.
2 « Star Wars : L’Empire contre-attaque » (1980)
Il y a longtemps, dans une galaxie lointaine, une petite marionnette extraterrestre verte a enseigné à Luke Skywalker les voies des Jedi. Yoda a fait son Guerres des étoiles débuts dans L’empire contre-attaqueexprimé et marionnettisé par Franck Oz. Il est immédiatement devenu l’un des personnages les plus populaires et reconnaissables de la franchise.
Malheureusement, après la trilogie prequel, Yoda deviendrait un personnage CGI dans la plupart des films prequel. Mais l’héritage d’effets pratiques pour représenter le porteur de la Force perdure dans l’univers Star Wars ! Pour l’apparition de Force Ghost de Yoda dans Le Dernier JediOz et le modèle de marionnettes du personnage sont en fait revenus sur le réalisateur Rian Johnsonl’insistance. De plus, la série Disney+ Le Mandalorienprésente Grogu, un bébé extraterrestre de l’espèce de Yoda, un hybride animatronique-marionnette contrôlé par une équipe de marionnettistes manipulant à distance ses yeux, ses oreilles, ses mains, sa bouche, sa tête et ses membres.
3 ‘Team America: Police mondiale’ (2004)
« L’Amérique ! Putain ouais ! » Parc du Sud créateurs Trey Parker et Matt Stone sont les esprits derrière la comédie de 2004 Team America: Police mondiale. Cette satire politique torride est un décollage de Gerry et Sylvia Andersonla série de science-fiction de Thunderbirds, qui mettait en vedette des marionnettes spécialisées dont la bouche était contrôlée à distance pour correspondre à l’audio préenregistré du dialogue. Ce style de marionnette filmé spécialisé est appelé « supermarionation ».
Contrairement aux Thunderbirds assez sains, les marionnettes de Team America: Police mondiale se retrouvent dans beaucoup de situations adultes. Le sexe, la violence et le chaos qui ne pouvaient provenir que du Parc du Sud gars occupe chaque coin de ce film. Les marionnettes sont souvent considérées comme un médium très adapté aux enfants, donc JL’Amérique c’est jette une clé effrontée dans les travaux du cinéma de marionnettes.
4 ‘Labyrinthe’ (1986)
Un classique culte des années 80, l’aventure fantastique Labyrinthe étoiles Jennifer Connolly dans le rôle de Sarah, une adolescente qui voyage dans le royaume labyrinthique de Jareth le roi gobelin (David Bowie) pour sauver son petit frère kidnappé, Toby. Rejoindre Sarah dans sa quête sont des personnages de marionnettes comme le grand, triste, Ludo; le grincheux Hoggle; et le fougueux Sir Didymus.
Le monde de Labyrinthe est un régal pour les amateurs de marionnettes. Être un Jim Henson production, le film est absolument bourré à ras bord de personnages de marionnettes de toutes formes et tailles. Presque chaque personnage est une création unique, ce qui rend le monde riche et dynamique d’une manière indubitablement Henson-y.
5 ‘Anette’ (2021)
Léos Carax et Étincelles rêve de fièvre d’opéra rock primé Anette étoiles Adam Chauffeur et Marion Cotillard en tant que parents célèbres de la petite fille titulaire. Ce qui rend Baby Annette si extraordinaire, c’est qu’elle est douée d’une voix chantante miraculeuse comme sa mère chanteuse d’opéra… et qu’elle se trouve être une marionnette. Comment un humain en chair et en os pourrait donner naissance à une marionnette défie toute sorte de logique, mais cela crée une expérience cinématographique très bizarre et divertissante.
La petite marionnette vole tout le film à ses co-stars humaines. Elle se produit lors d’un spectacle de mi-temps de style Super Bowl, elle attire des nuées de fans dans le monde entier et elle menace de renverser toute la carrière de son père comique meurtrier. Même à la fin du film, lorsque l’enfant marionnette est soudainement joué par une vraie petite fille pour une scène culminante avec Driver, des visions de la marionnette Annette dansent dans l’esprit. Annette est inoubliable.
6 « La petite boutique des horreurs » (1986)
« NOURRIS-MOI, SEYMOUR ! » Adapté du Alan Menken/Howard Ashman comédie musicale du même nom, Petite boutique des horreurs raconte l’histoire de l’assistant maladroit du fleuriste Seymour (Rick Moranis,) sa collègue amoureuse Audrey (Ellen Greene,) et la plante parlante et assoiffée de sang surnommée Audrey II dont il s’occupe. C’est une version sombre et amusante du mythe de Faust mettant en scène une plante extraterrestre chantante comme entité surnaturelle prometteuse.
Sur scène et à l’écran, Audrey II est représentée par une série de marionnettes de plus en plus grandes et complexes. Dans le film, la plus grande marionnette mesure 13 pieds de haut et est faite de Kevlar et de caoutchouc, et les prises ont été filmées lentement afin que les mouvements de la marionnette puissent être accélérés pour s’adapter à Levi Stubbs dialogues et chansons enregistrés. Le réalisateur du film, Frank Oz, et le designer d’Audrey II Lyle Conway sont tous deux des piliers de longue date de l’atelier Henson, de sorte que les effets pratiques de marionnettes fonctionnent dans le film impressionnent toujours à ce jour.
7 « Rencontrez les faibles » (1989)
Bien avant qu’il ne donne vie à la Terre du Milieu avec son le Seigneur des Anneaux trilogies, roi du cinéma kiwi Pierre Jackson était connu pour faire des comédies noires bizarres comme Mort cérébrale et Mauvais goût. L’un des films les plus uniques de ses années pré-blockbuster est sa parodie Henson Rencontrez les faibles. Suite John Waters que Jim Henson, Rencontrez les faibles n’est que misanthropie et perversion par rapport au monde joyeux de Les Muppets.
Les personnages marionnettes de Rencontrez les faibles ne vous contentez pas de jurer et d’avoir des relations sexuelles. Ils se blessent de manière malheureuse, ils consomment des tonnes de drogues et certains meurent même de manière très exagérée. L’esthétique de conception sombre, crasseuse et rugueuse des Feebles est étrangement rafraîchissante par rapport aux personnages de marionnettes généralement colorés qui peuplent les efforts de marionnettes cinématographiques.
8 ‘Mystery Science Theatre 3000: Le film’ (1996)
Sur la série comique classique Théâtre des sciences du mystère 3000, chaque film devient un film de marionnettes. A bord du Satellite de l’Amour, des robots marionnettes Crow (Trace Beaulieu) et Tom Servo (Kévin Murphy) – aux côtés de leur co-star humaine – sont obligés de regarder de vieux films ringards du savant fou Dr Forrester (également Beaulieu.) La série, diffusée par intermittence sur de nombreuses stations différentes dans les années 90 et portée aux services de streaming dans les années 2010 , a obtenu son propre long métrage en 1996. Dans le film, Forrester fait regarder le gang Cette terre insulaire, un film de science-fiction ringard des années 1950.
Étant donné que Crow et Tom Servo sont au bas de l’écran en train de riffer pendant la majorité de l’exécution en dehors des croquis interconnectés autour des pauses dans le film qu’ils regardent, le MST3K le film n’est pas tout à fait un film de marionnettes traditionnel. Pourtant le MST3K les personnages de marionnettes apportent toujours beaucoup de personnalité à tout ce qu’ils font, et leur présence sage est la raison pour laquelle la série perdure en popularité à ce jour et rend le film intéressant à regarder.
9 « Les Muppets » (2011)
Que peut-on dire sur les Muppets, sans doute les personnages de marionnettes les plus célèbres et les plus aimés de tous les temps ? Créations emblématiques de Jim Henson, ces personnages de marionnettes sont souvent imités mais rarement égalés. Les Spectacle de marionnettes La série télévisée est un mélange parfait d’émission de variétés et de vitrine pour une comédie de marionnettes hilarante, mais leur carrière cinématographique est pleine de délices pour tout amateur de marionnettes.
L’original Le film des marionnettes est une histoire d’origine joyeuse pour la façon dont Kermit la grenouille, Ours Fozzie, Mademoiselle Piggy, Gonzoet tout le gang des Muppets s’est réuni, avec des tonnes de camées de célébrités. Les Muppets prennent Manhattan et Le grand câlin des marionnettes sont des tours amusants sur les histoires « monter un spectacle » et les films de braquage, respectivement. Le chant de Noël des Muppets est l’une des adaptations les plus fidèles de Charles Dickens sur n’importe quel support ; Michel CaïnLa performance de Scrooge est parfaite, se tenant à l’écran comme l’un des rares humains vivant dans un Londres victorien plein de Muppets. Et le redémarrage de 2011 Les Muppets capture le cœur de ce qui rend ces créatures en feutre si intemporelles et amusantes.
