Donn Cambern, monteur sur « Easy Rider » et « Romancing the Stone », décède à 93 ans


Donn Cambern, le monteur qui a utilisé sa formation musicale pour aider à faire Easy Rider un chef-d’œuvre et 15 ans plus tard a partagé une nomination aux Oscars pour la coupe Romancer la pierre, est mort. Il avait 93 ans.

Cambern est décédé mercredi au Providence St. Joseph Medical Center de Burbank des complications d’une chute il y a trois semaines, a déclaré un porte-parole de la famille. Le journaliste hollywoodien.

Le natif de Los Angeles a édité Blume amoureux (1973), Willie et Phil (1980) et Tempête (1982) pour Paul Mazursky, Jumeaux (1988) et SOS Fantômes II (1989) pour Ivan Reitman et a travaillé sur cinq vedettes de Burt Reynolds, dont Smokey et le bandit II (1980) et La course aux boulets de canon (1981).

Cambern a également reçu un crédit d’édition sur Le dernier spectacle d’images (1971), bien que Peter Bogdanovich ait insisté sur le fait qu’il en était l’éditeur.

Il a reçu un prix pour l’ensemble de sa carrière des éditeurs de cinéma américains en 2004, et trois ans plus tard, il est devenu le premier récipiendaire du prix de bourse et de service de la Motion Picture Editors Guild. De 1991 à 2002, il a été président du MPEG.

« Le film me dicte le style. D’une manière ou d’une autre, à partir de l’énergie, vous développez un style significatif pour ce film », a déclaré Cambern dans une interview pour le livre de Gabriella Oldham en 2012, First Cut : Conversations avec des monteurs de films. « J’ai toujours eu l’impression qu’un film vous parlait, et si vous l’écoutez, il vous montrera ses atouts. C’est à vous de le reconnaître et de trouver un moyen de l’utiliser.

Fils d’un harpiste pionnier, Cambern a apporté des contributions musicales qui ont contribué au succès de Easy Rider (1969), le classique de la contre-culture qui mettait en vedette Dennis Hopper, Peter Fonda et Jack Nicholson et a eu une influence sur le changement des règles du cinéma hollywoodien.

Dans une interview de 2004 pour Cinéaste magazine, le directeur de la photographie László Kovács a expliqué que le film étant tourné sur place, les quotidiens ont été envoyés à Los Angeles, où Cambern a réglé les choses.

Le monteur « regardait le film tous les matins. J’ai essayé de l’appeler tous les jours, même si parfois il n’y avait pas de téléphone », a déclaré Kovács. «Donn regardait des milliers de pieds de prises de vue des vélos, ce qui s’est traduit par des heures. Il a transféré des chansons rock and roll contemporaines sur bande magnétique et les a synchronisées au hasard avec le film, de sorte que chaque plan avait de la musique derrière. À l’origine, il ne faisait que le rendre plus intéressant, mais la musique est devenue inséparable des images.

« Lorsque le film a été coupé, il y a eu une discussion pour savoir qui allait le marquer. Ils ont fini par autoriser la musique que Donn utilisait. Ils ont dépensé 1 million de dollars sous licence pour la musique, soit environ trois fois le budget de tournage du reste du film. (Les chansons entendues sur la bande originale incluent « Born to Be Wild », « The Weight » et « The Pusher ».)

Les talents d’éditeur de Cambern étaient inestimables pour une autre raison. Hopper, qui faisait ses débuts en tant que réalisateur avec Easy Rider, a supervisé la coupe initiale. Après 22 semaines, il a présenté une version qui a duré près de trois heures. La réaction immédiate a été que personne ne voudrait regarder deux gars faire de la moto aussi longtemps.

Hopper a été envoyé en vacances à Taos, au Nouveau-Mexique et à Cambern, à la tête d’une équipe qui comprenait Fonda, Nicholson, les producteurs Bob Rafelson et William Hayward et le cinéaste Henry Jaglom, qui a été amené à consulter, façonné Easy Rider dans la version finale de 96 minutes.

Dans sa revue de 1969 pour Le journaliste hollywoodienle critique de cinéma John Mahoney a écrit que le travail de Cambern « se déroule avec une simplicité lyrique sans faille ».

« Je ne connaissais pas les règles, je ne m’en inquiétais pas. Le montage avait alors généralement beaucoup moins de coupes et avait certaines façons de couper dans une scène – comme à la fin de la ligne, puis vous entrez dans votre épaule », a déclaré Cambern. « Easy Rider m’a donné l’impression que je pouvais essayer d’autres façons, en coupant pendant une ligne – en glissant, comme je l’appelais, en plongeant. Easy Rider exigé plus de coupes venant à vous.

« J’ai conçu tous les montages d’équitation pour transmettre une émotion globale. Comme la première fois que vous êtes sur les vélos, un sentiment de liberté, la beauté des machines [and] l’immensité du pays qu’ils traversaient.

Nicholson a apprécié ce que Cambern a apporté à la table et l’a sollicité pour éditer Conduisez, dit-il (1971), le premier film de l’acteur en tant que réalisateur.

Lorsque Reynolds était prêt à s’essayer à la réalisation, il a embauché Cambern comme monteur sur la comédie La fin (1978), et les deux ont également travaillé ensemble sur Hooper (1978), Smokey et le bandit II, La course aux boulets de canon et Paternité (1981).

Cambern a également édité le seul effort de réalisation de Richard Pryor, Jo Jo Dancer, votre vie vous appelle (1986).

Après avoir travaillé avec le réalisateur Robert Wise sur Le Hindenburg (1975), le récit de la catastrophe aérienne historique de 1937, Cambern aimait souligner comment il avait réussi à prolonger le crash climatique du dirigeable condamné à plus de 10 minutes, notant qu’il n’avait fallu que 37 secondes pour faire tomber l’original .

« Il faut trouver les sources qui donnent à l’image sa force unique. Le montage est vraiment un entonnoir, nous obtenons toutes les entrées. C’est presque écrasant parce que vous vous rendez compte que cette entité de production a tellement d’énergie qui passe par la caméra et le microphone et se retrouve entre vos mains », a déclaré Cambern. « Quand ça marche, vous êtes tellement content que ça raconte l’histoire. »

Peter Fonda (à gauche) et Jack Nicholson dans « Easy Rider » en 1969

Avec l’aimable autorisation d’Everett Collection

Donn Green Cambern est né à Los Angeles le 9 octobre 1929. Son père, Michael, travaillait comme éditeur pour Carl Fischer Music ; sa mère, May, était une harpiste qui devint en 1919 la première femme à rejoindre l’orchestre du Los Angeles Philharmonic, puis joua dans plusieurs studios de cinéma hollywoodiens.

« A l’époque de la RKO, le [Fred] Astaire et [Ginger] À l’époque de Rogers, elle faisait partie de ces orchestres », a déclaré Cambern. « Et chaque fois que j’entends la harpe dans un film comme Haut-de-formej’en retire un plaisir particulier.

Cambern est diplômé de l’UCLA avec un diplôme en musique en 1952, puis a décroché un emploi de messager chez Disney. Il s’est assuré de tomber sur les bonnes personnes dans l’ascenseur et a décroché un poste d’éditeur de musique. (Elmo Williams, le monteur oscarisé sur Plein midia signé sa candidature pour devenir membre des éditeurs de films cinématographiques.)

Cambern a quitté Disney en 1959 pour rejoindre la 20th Century Fox sous la direction du célèbre compositeur / chef d’orchestre Lionel Newman, puis a été embauché chez United Productions of America, où il a participé au classique animé de 1962. Le chant de Noël de M. Magoo.

Il a également passé du temps chez Desilu à travailler sur ABC Les Incorruptibles avant de s’associer avec le célèbre compositeur de télévision Earle Hagan, qui l’a amené à travailler sur Le spectacle de Dick Van Dyke, J’espionne, Le spectacle d’Andy Griffith, Gomer Pyle, USMC et Cette fille.

Au fur et à mesure que son curriculum vitae en tant qu’éditeur de musique grandissait, Cambern a commencé à avoir envie d’un nouveau défi. Il pensait que cela pouvait être le montage de films. Son opportunité s’est présentée de la manière la plus fortuite.

« Un jour, un homme est entré – l’homme proverbial a franchi la porte avec un film, cherchant de l’aide pour le montage », se souvient Cambern. « Croyez-moi, je n’avais jamais vraiment monté de film. Je viens de regarder. Dans un sens, l’édition est comme l’ancien processus de guilde qui consiste en des essais et des erreurs et vous apprenez des autres. Il y avait très peu de manuels, et plus vous mettez la main sur le film, plus vous comprenez comment le manipuler.

Le film était 2000 ans plus tard (1969), une comédie à petit budget mettant en vedette Terry-Thomas, Pat Harrington Jr. et Edward Everett Horton. Comme Cambern l’a décrit, il éditait des segments pendant la semaine. Ensuite, le week-end, le producteur diffusait les résultats aux investisseurs potentiels afin de collecter des fonds pour la poursuite du tournage. Cela s’est avéré être une excellente occasion d’apprentissage.

À un moment donné, Cambern a demandé à son collègue Jerry Shepard, rédacteur en chef de NBC Les singes, pour critiquer son travail. Shepard a non seulement offert des encouragements, il a donné à Cambern une piste de travail. Shepard avait été approché pour travailler sur Easy Ridermais il éditait Diriger (1968), le long métrage sur grand écran des Monkees, et n’a pas pu le faire. Alors Cambern a rencontré Hopper et a obtenu le concert.

Il a dit qu’il avait édité Easy RiderLa scène emblématique du cimetière de la Nouvelle-Orléans infusée de LSD avec une coupe droite « pour créer la sensibilité de capturer une image pendant un instant et de passer à l’image suivante. C’était comme écrire en phrases très courtes, en rafales.

À cette époque, Cambern a également partagé une nomination aux Emmy Awards pour avoir édité un spécial de Noël de Bob Hope en 1968.

D’après le livre 2021 de Vincent LoBrutto Les années 70 : la décennie qui a changé à jamais le cinéma américainscénariste-réalisateur Bogdanovich édité Le dernier spectacle d’images mais il fallait qu’un membre de la guilde des éditeurs soit crédité, car il s’agissait d’une production syndicale. Il a dit qu’il avait approché Cambern pour prendre le crédit, et il a accepté. Cambern a réfuté cette affirmation.

Cambern a partagé sa nomination aux Oscars pour l’action-aventure de Robert Zemeckis Romancer la pierre avec Franck Morriss. Ils ont perdu contre Jim Clark de Les champs de la mort la nuit des Oscars.

Cambern a également édité Blues de la cour d’acier (1973), Cendrillon Liberté (1973), L’autre côté de minuit (1977), Harry et les Henderson (1987), La femme du boucher (1991), Le garde du corps (1992), Recrue de l’année (1993), Ligue majeure II (1994) et Petits Géants (1994).

Il a été vice-président du conseil d’administration de l’Académie des arts et des sciences du cinéma de 1990 à 1994 et de 1997 à 1999.

Les survivants incluent ses enfants, Sharon et Wade, et son petit-fils, Ka’imi. Sa femme de 67 ans, Patricia, est décédée en février 2018.

Leur fils Clay, qui a travaillé comme rédacteur en chef adjoint sur des émissions telles que Troisième montre, Les Sopranos et Grimm – et apprenti pour son père le Ligue majeure II – est décédé d’un arrêt cardiaque en 2011 à l’âge de 56 ans.

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