10 films et émissions de télévision qui incarnent la positivité corporelle


Pendant de nombreuses années, les industries de la beauté et du cinéma ont joué un rôle important dans la création de stéréotypes sur ce que devrait impliquer un type de corps attrayant ou acceptable. La positivité corporelle n’a jamais été un sujet couramment abordé sur les plateformes publiques. Les hommes et les femmes étaient (et sont) la cible de body-shaming s’ils n’ont pas l’air « en bonne santé » ou ne possèdent pas le type de « corps idéal ». Mais les temps changent à mesure que l’industrie aborde lentement la positivité corporelle dans ses récits. Les personnages qui ont été moqués ou marginalisés en raison de leur type de corps sont maintenant présentés sous un jour plus positif.


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Bien que de nombreuses industries aient pris les mesures nécessaires dans la bonne direction, elles ont encore un long chemin à parcourir. Films et émissions de télévision tels que Petite Miss Soleil, Laque pour les cheveuxet Mon journal de graisse folle promouvoir l’autonomisation tout en mettant en évidence les problèmes de positivité corporelle.

VIDÉO Crumpa DU JOUR

« Force du tonnerre » (2021)

Lydia Berman (Mélissa McCarthy) et Emily Stanton (Octavia Spencer) étaient des amis d’enfance inséparables, mais un incident mineur a mis à rude épreuve leur relation et les a conduits à se séparer. Des années plus tard, ils se reconnectent lors de leur réunion de lycée, où Lydia s’injecte accidentellement un sérum sur lequel Emily, une scientifique, avait travaillé pour sauver le monde des mécréants (des super-vilains errant sur la Terre). Ensemble, ils deviennent des super-héros qui sauvent le monde des mécréants.

De nombreux films ou émissions de télévision de super-héros ont catégorisé ce qu’un super-héros devrait être ou ressembler, qu’il doit avoir une certaine apparence ou être en bonne forme pour sauver le monde, Force du tonnerre ignore cette idée. Le film montre que deux super-héros féminins plus figurés sont plus que capables de sauver le monde.

‘Critique’ (2019-2021)

Aigu

Aigu est une série comique qui suit la vie d’Annie Easton (Aidey Bryant), un journaliste intelligent à L’épine. Bien qu’on lui dise souvent que son surpoids la limitera et l’empêchera de réaliser ce qu’elle veut, elle choisit de ne pas les écouter et utilise plutôt son optimisme pour aspirer à bien faire.

L’émission est une nouvelle vision de la façon dont la société est cruelle envers ceux qui ne sont pas attirants parce qu’ils ne correspondent pas au poids « normal et acceptable » et à qui on dit que leur forme corporelle limite leurs performances dans la vie. Mais au lieu de laisser ces commentaires haineux l’atteindre, elle se rend compte qu’elle est aussi bonne que n’importe qui d’autre et choisit de se concentrer sur ses objectifs.

‘Dumplin » (2018)

Boulette

Bien que Willowdean « Will » Dickson (Danielle Macdonald) est la fille adolescente de l’ancienne reine de beauté Rosie Dickson (Jennifer Aniston), elle est principalement élevée par sa tante Lucy (Hillary Begley). Will, qui se sent souvent jugé et abattu par son poids, se retrouve soudainement tout seul lorsque tante Lucy meurt de façon inattendue. Les choses s’aggravent lorsqu’il est évident que sa mère, Rosie, a du mal à se connecter avec elle.

Après avoir été suspendue pour avoir défendu une autre fille à l’école qui a été victime d’intimidation pour son poids, Rosie dit à Will que tante Lucy aurait dû mieux prendre soin de sa santé. Plus tard, lorsque Rosie et Will découvrent que tante Lucy s’est une fois inscrite au concours Miss Teen Bluebonnet (un événement annuel pour lequel elle reste planificatrice) alors qu’elle était beaucoup plus jeune, Will entre dans le concours en signe de protestation. Malgré le fait que les concours sont des compétitions uniquement conçues pour les filles ou les femmes d’une « certaine taille », la compétition a aidé Will à prendre confiance en elle-même et à incarner les figures féminines diverses mais tout aussi belles.

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‘Patti Cake$’ (2017)

Gâteau Patti$

Patricia « Dumbo » Dobrowski (Danielle Macdonald) se fait dire que son poids ne la mènera pas loin dans la vie. La femme née et élevée dans le New Jersey passe ses journées à s’occuper de sa grand-mère malade mais aimante (Cathy Moriarty) et mère alcoolique (Bridget Everett) tout en faisant des petits boulots. Son rêve d’être une superstar du rap a toujours semblé farfelu car beaucoup lui disent qu’elle est soit trop grosse, soit trop blanche et que les femmes ne font pas de bonnes rappeuses.

Malgré toutes les épreuves et les critiques auxquelles elle est confrontée dans la vie, Patricia « Dumbo » ou Patti Cake$ (son nom de scène de rappeuse) ne laisse rien venir entraver ses rêves de rappeuse à succès. Patricia Dombrowski dit aux femmes qu’elles peuvent tout accomplir, même si d’autres leur disent le contraire.

‘Mon journal Mad Fat’ (2013-2015)

Mon journal de graisse folle

Situé au milieu des années 1990 dans le comté britannique du Lincolnshire, Mon journal de graisse folle suit Rae Earl, 16 ans (Sharon Rooney), une fille aux prises avec son image corporelle et qui vient de quitter un hôpital psychiatrique en raison de sa santé mentale. Rae a du mal à renouer avec sa meilleure amie populaire Chloé (Jodie Comer) et ses amis (le gang), qui ignorent ses problèmes de santé mentale et qu’elle a passé les derniers mois dans un hôpital psychiatrique, pas en France, comme elle l’avait dit à tout le monde. La série dévoile une description honnête des problèmes de santé mentale et d’image corporelle et des mécanismes d’adaptation derrière ces luttes.

Bien qu’elle ait connu de nombreux hauts et bas à cause de sa maladie mentale, Rae a un désir ardent de vie, de luxure et d’amour. Son parcours ardu d’acceptation de soi à travers ses séances avec la thérapeute Kester Gill (Ian Hart), son amitié avec Chloé et le gang, et trouver l’amour avec le saisissant Finn Nelson (Nico Mirallegro) vient lentement mais sûrement.

‘Laque pour cheveux’ (1988, 2007)

Laque pour les cheveux

Il y en a deux Laque pour les cheveux films : l’original en 1988 et le remake de 2007. Adolescente Tracy Turnblad (Lac Ricki / Nikki Blonski) a une passion pour la danse. Parmi les danseurs de Le spectacle de Corny Collinsune émission télévisée de danse pour adolescents que Tracy regarde fréquemment, sont Amber von Tussle (Colleen Fitzpatrick / Neige bretonne) et son petit ami, Link Larkin (Michel Saint-Gérard / Zac Efron), qui fréquentent la même école que Tracy.

Bien qu’on se moque de son poids, le travail acharné et la confiance de Tracy lui valent une place de danseuse dans l’émission. Bientôt, Tracy vole la vedette à Amber et menace les chances d’Amber de gagner le concours annuel « Miss Teenage Hairspray ». Au fur et à mesure que Tracy devient célèbre, elle l’utilise pour promouvoir la confiance en soi des femmes et l’intégration raciale au sein de la série.

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‘Little Miss Sunshine’ (2006)

Petite Miss Soleil

Quand une jeune Olive Hoover (Abigaïl Breslin) apprend qu’elle est qualifiée pour le concours de beauté « Little Miss Sunshine » en Californie, sa famille dysfonctionnelle décide de la soutenir et d’entreprendre un voyage de 800 miles sur leur vieille camionnette Volkswagen jaune. Ils ne savaient pas que le voyage deviendrait le road trip le plus mouvementé qu’ils aient jamais eu. Après avoir fait face à quelques revers en cours de route et à une course contre la montre, la famille Hoover arrive à l’hôtel du concours.

À leur arrivée, Olive et sa famille se rendent rapidement compte qu’elle se démarque parmi le reste des concurrents; elle n’est pas aussi mince ni aussi « bien habillée » que les autres. Son père Richard (Greg Kinner), et son beau-fils Dwayne (Paul Dano), essayez d’abord de dissuader Olive de jouer, car elle est sûre d’être humiliée. Pourtant, sa mère, Sheryl (Toni Collette), insiste sur le fait qu’ils devraient « laisser Olive être Olive ». Qu’est-ce qui fait qu’Olive et les personnages de Petite Miss Soleil ils sont tellement particuliers qu’ils sont eux-mêmes sans vergogne et qu’ils ne se conforment pas à ce que la société attend d’eux.

« Dernières vacances » (2006)

Dernières vacances

Géorgie Byrd (Reine Latifah) travaille comme vendeur au rayon des ustensiles de cuisine du grand magasin Kragen à la Nouvelle-Orléans. Elle est une chanteuse de chorale baptiste active qui aspire à devenir cuisinière professionnelle. Un incident indésirable et un scanner ont conduit à une découverte choquante : elle souffre d’un trouble neurologique terminal appelé la maladie de Lampington et n’a plus que quelques semaines à vivre. En apprenant cela, Georgia décide de quitter son emploi, de liquider ses actifs et de dépenser son argent pour des vacances spa de luxe en République tchèque.

Là-bas, elle aime acheter des vêtements de créateurs, profiter des installations du spa de l’hôtel et manger des plats cuisinés par le célèbre chef Didier (Gérard Depardieu). Dernières vacances vous encourage à vous aimer et à vivre pleinement votre vie, même si cela signifie ne pas avoir un « certain poids » et que d’autres pourraient avoir une opinion ou deux sur vos choix de vie.

« La fraternité des pantalons de voyage » (2005)

La sororité du pantalon de voyage

Brigitte (Blake Lively), Carmen (Amérique Ferrera), Tibby (Ambre Tamblyn) et Léna (Alexis Blédel) sont quatre meilleurs amis qui ont passé de nombreux étés ensemble. Mais cet été est différent car ils ont décidé de le passer séparément : Bridget est dans un camp de football en Basse-Californie, Carmen est avec son père en Caroline du Sud, Lena va à Santorin, en Grèce, et Tibby reste à la maison. Avant de partir à l’aventure, les filles partent en virée shopping où elles trouvent un jean magique qui leur va parfaitement bien qu’elles soient de tailles différentes. Tout au long de leurs aventures, le jean leur rappellera leur amitié et une acceptation partagée de leur corps.

Carmen, la plus courbée de ses amies, est fière d’avoir une silhouette plus pleine malgré ce que les autres disent d’elle. Lorsque sa future belle-mère critique son poids parce qu’une robe ne lui va pas, elle répond : « Nous pouvons simplement dire à tout le monde que Carmen est portoricaine, et il ne vous est jamais venu à l’esprit qu’elle pourrait être bâtie différemment. Ou que, contrairement à vous et votre fille, elle a un cul.”

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« Les vraies femmes ont des courbes » (2002)

Les vraies femmes ont des courbes

Une mexicano-américaine Ana Garcia (America Ferrera), qui vit à Los Angeles, est en passe de devenir une femme. Alors qu’Ana rêve d’aller à l’université, sa mère, Carmen (Contributeur Lupe), la retient en insistant sur le fait qu’elle travaille dans leur usine textile familiale pour soutenir l’économie familiale. Non seulement cela, mais Ana doit également tolérer les commentaires honteux constants de sa mère à son égard tout en se rappelant que c’est quelque chose qu’elle ne fait pas par jugement mais par amour.

Malgré les commentaires haineux, Ana apprend à aimer et à accepter son corps. Les vraies femmes ont des courbes aborde les stéréotypes et les nuances négatives autour des types de corps qui sont, malheureusement, plus que souvent déclenchés par les personnes les plus proches de nous.

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