Les 10 meilleurs méchants de cinéma et de télévision qui étaient également le protagoniste


Il n’y a rien d’aussi cool et convaincant qu’un bon protagoniste, sauf peut-être un méchant intimidant. Ainsi, lorsque les films ou la télévision combinent ces deux éléments pour créer un personnage principal engageant qui se trouve également être le méchant de l’histoire, c’est tout un spectacle à voir.


CONNEXES: 10 anti-héros de thriller pour lesquels les fans ont fini par s’enraciner

De Une orange mécaniqueest Alex DeLarge à Les Sopranos‘ Tony Soprano, il y a eu beaucoup de ces personnages que le public aime détester. Ils sont difficiles à comprendre, mais lorsque les écrivains les clouent, ils sont profondément mémorables.

VIDÉO Crumpa DU JOUR

Dexter Morgan — « Dexter » (2006-2013) et « Dexter : sang neuf » (2021-2022)

Malgré une fin controversée, Dextre est l’un des drames policiers les plus appréciés des années 2000, sur un homme qui est technicien médico-légal le jour et tueur en série justicier la nuit. La renaissance, Nouveau sang, n’a pas été acclamé par tous, mais la plupart des fans l’ont assez bien aimé.

Prendre un tueur en série et en faire un personnage sympathique est difficile, mais les gens derrière Dextre magistralement réussi à le faire. Le code du protagoniste de ne tuer que d’autres tueurs et son conflit contre ses démons intérieurs en font une figure fascinante, même si ses actions blessent souvent des innocents.

Lou Bloom – ‘Nightcrawler’ (2014)

Jake Gyllenhaal dans le rôle de Louis Bloom dans Nightcrawler (2014)
Image via Bold Films

L’un des meilleurs thrillers du 21e siècle à ce jour, Somnambule est l’histoire de Lou Bloom, un journaliste policier amateur qui brouille constamment la frontière entre observateur et participant pour devenir la vedette de ses histoires.

Bloom est un être humain détestable caractérisé par une morbidité effrénée, mais il est impossible de le quitter des yeux tout au long du film. Bloom est un méchant exagéré mais étrangement réaliste, grâce à la performance stupéfiante de Jake Gyllenhaal et à un excellent scénario.

Hannibal Lecter – ‘Hannibal’ (2013-2015)

Hannibal - Mizumono

Anthony HopkinsLa représentation d’Hannibal Lecter est légendaire, mais si un acteur rivalise avec les prouesses montrées par Hopkins dans le rôle, c’est Mads Mikkelsen dans l’émission sur le psychiatre médico-légal cannibale titulaire.

Tout au long de ses trois saisons éphémères, Hannibal dépeint un côté plus sophistiqué, élégant et sobre de Lecter que les films ne le montrent. Le voir à son époque en tant que tueur actif est aussi intéressant que terrifiant, et l’évolution de sa psyché tordue est une chose fascinante à regarder se dérouler.

Perle – ‘Perle’ (2022)

perle

Début 2022, Vous ouest a pris le monde d’assaut avec son slasher X. Plus tard dans l’année; il a fait la préquelle perlequi parlait d’une fille rêvant d’être actrice alors qu’elle était piégée dans la ferme isolée de sa famille.

Mia Goth est un tour de force dans le rôle de Pearl, un personnage fascinant qui restera dans la mémoire du public comme l’un des meilleurs du genre horrifique moderne. Ses circonstances désastreuses facilitent l’empathie avec elle et ses luttes, mais dès qu’elle commence à la montrer, on rappelle au public qu’elle n’est pas une personne pour laquelle vous pouvez vous enraciner.

CONNEXES:Comment ‘Pearl’ solidifie les thèmes de ‘X’

Norman Bates – ‘Motel Bates’ (2013-2017)

Bates-Motel

Alfred Hitchcockc’est Psychod’après le roman de Robert Bloch, est généralement considéré comme l’un des meilleurs thrillers policiers jamais réalisés. Le célèbre Motel Bates est une préquelle montrant l’évolution de la psyché de Norman Bates au cours de son adolescence inhabituelle.

Dans la série, Norman est dépeint comme un garçon perdu sympathique ayant désespérément besoin d’aide, faisant face à un trouble dissociatif de l’identité (DID) et ayant le malheur d’avoir une mère négligente et manipulatrice. Cependant, il est impossible de défendre bon nombre de ses mauvaises décisions et il devient le méchant indéniable de la série dans la saison 4 après un retournement de situation décisif.

Thanos — « Avengers : Infinity War » (2018)

Thanos, Josh Brolin
Image via Disney

Avengers : guerre à l’infini a été la événement cinématographique de 2018 et est un moment décisif dans la culture pop. L’équipe titulaire et ses alliés doivent sacrifier tout ce qui est nécessaire pour vaincre le puissant Thanos (joué par Josh Brolin dans l’une des meilleures performances de capture de mouvement de tous les temps), qui cherche à anéantir la moitié de la population de l’univers.

Thanos n’est pas seulement l’un des méchants les plus complexes du MCU, mais il est également l’un de ses protagonistes les plus intéressants. En son coeur, Guerre à l’infini parle d’un homme moralement tordu qui s’est trompé en pensant qu’il fait ce qu’il faut et n’a que le plus grand respect et admiration pour ses rivaux.

Tony Soprano – « Les Sopranos » (1999-2007)

Les Sopranos
Image via HBO

L’une des séries dramatiques les plus influentes de tous les temps est celle de HBO Les Sopranosà propos d’un patron de la mafia du New Jersey qui s’occupe de problèmes personnels et professionnels qui affectent sa santé mentale.

Le protagoniste de l’émission, Tony Soprano (Jacques Gandolfini), est indéniablement mauvais. Il n’est pas sans ses complexités et une trame de fond en couches, ce qui amène certaines personnes à dire qu’il est plus un anti-héros, mais il est tout aussi fascinant de le considérer comme un homme horrible qui fait des choses horribles, qui s’est trompé en pensant qu’il est bon.

EN RELATION:10 choses qui font de « The Sopranos » la plus grande émission de télévision de tous les temps

Alex DeLarge – « Une orange mécanique » (1971)

Stanley Kubrick était un maître de l’écriture de personnages complexes et moralement discutables, et Alex DeLarge pourrait être le meilleur d’entre eux. Basé sur Antoine Burgessle livre du même nom, Une orange mécanique parle d’un jeune homme qui prend plaisir à détruire la vie des autres jusqu’à ce que le gouvernement lui impose une procédure invasive pour le « réparer ».

Le film est tellement graphique et dérangeant qu’il a d’abord été interdit au Royaume-Uni. Alex est un protagoniste captivant, moralement répréhensible mais plein de nuances intéressantes qui font de lui un méchant-protagoniste fascinant.

Walter White – « Breaking Bad » (2008-2013)

breaking bad0

Avec bon nombre des épisodes télévisés les mieux notés sur IMDb, Vince Gilliganc’est Breaking Bad raconte l’histoire d’un professeur de chimie qui se tourne vers la fabrication de méthamphétamine pour laisser de l’argent à sa famille après un diagnostic de cancer. Elle est souvent saluée comme la plus grande série télévisée de tous les temps.

de Walter White (Bryan Cranston) la descente dans un pivot inhumain est, tout simplement, l’un des meilleurs arcs de personnages de l’histoire de la fiction. C’est aussi tragique que captivant de voir un homme bon se transformer lentement en un vaisseau dépourvu de toute moralité ou gentillesse.

Michael Corleone – « Le Parrain, partie II » (1974)

Al Pacino dans Le Parrain II
Image via Paramount

Walter White est à la télévision ce que Michael Corleone est au cinéma. Le protagoniste de Francis Ford Coppolac’est Le parrain trilogie n’a pas besoin d’être présentée. Après son arc tragique dans le premier film, il devient le méchant indiscutable du second volet.

Al Pacinola performance de Michael dans Le Parrain Partie II pourrait être le meilleur de sa carrière. Il est capable de dépeindre parfaitement un patron du crime triste mais terrifiant, dépourvu de la compassion et de l’amour pour la famille que son père Vito avait autrefois, ce qui le conduit à être un don plus efficace … mais qui finit par être victime de ses démons intérieurs.

GARDER LA LECTURE : 10 meilleurs arcs de personnages qui ont bien commencé et qui se sont mal terminés

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*