10 grands films coincés dans l’enfer du développement, mais qui ont finalement été réalisés


Peu de choses effraient autant le cœur des cinéastes que le terme « enfer du développement ». Purgatoire informe dans lequel les projets existent et échouent simultanément, il décrit une perturbation prolongée dans les premières étapes du développement d’un film et a vu de nombreuses images anticipées vouées au néant. Cependant, certains films ont traversé un tel purgatoire et sont sortis de l’autre côté en un seul morceau.


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Tout comme la boule de neige proverbiale, ces projets semblaient être voués à un destin macabre, mais grâce à la persévérance, à un changement de personnel créatif ou à une simple chance stupide, ils ont finalement renversé la vapeur et continué à prospérer. Des drames primés aux Oscars aux étourdissants de science-fiction, en passant par les superproductions de super-héros et même une épopée de Scorsese, il est presque impossible de penser que ces films n’ont presque jamais vu le jour.

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« Vol au-dessus d’un nid de coucou » (1975)

Après avoir joué le rôle de Randle McMurphy à Broadway en 1963-64, Kirk Douglas acheté les droits cinématographiques de Ken Kesey‘s roman et s’est efforcé pendant 10 ans d’obtenir une adaptation. Plus tard, il a vendu les droits à son fils, Michel Douglasqui a réussi à faire tourner le film, mais non sans quelques difficultés.

Près de 60 ans à l’époque Vol au dessus d’un nid de coucou est finalement entré en production, Kirk était considéré comme trop vieux pour reprendre son rôle, et c’était à Michael de lui annoncer la nouvelle. Jack Nicholson a remporté un Oscar pour son interprétation de McMurphy – l’un des cinq Oscars remportés par le film – ce qui n’a pas aidé à apaiser la tension dans la relation père-fils à l’époque.

« La princesse mariée » (1987)

Alors que Guillaume Goldman pourrait être mieux connu comme un grand scénariste, il a commencé comme un romancier accompli, avec La princesse à marier parmi ses meilleurs travaux. Goldman a travaillé sans relâche pour obtenir une adaptation cinématographique en mouvement, et a même dépensé son propre argent pour racheter les droits lorsque la 20th Century Fox l’a mis en pause après l’avoir presque fait avec Richard Lester direction.

Robert Redford et François Truffaut faisaient partie de plusieurs autres réalisateurs considérés pour le film, mais tous les accords ont échoué jusqu’à ce que Rob Reiner – qui avait une profonde admiration pour le roman – a signé. Reiner et Goldman ont travaillé en étroite collaboration pour adapter le roman, le film devenant un classique instantané qui reste populaire aujourd’hui.

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« Spider-Man » (2002)

C’est peut-être une circonstance impensable aujourd’hui, mais quand Homme araignée était en développement dans les années 80 Stan Lee a dû se battre bec et ongles pour que son personnage bien-aimé soit traité avec respect. 21st Century Film Corporation a obtenu les droits sur le projet en 1989 et James Cameron a été attaché à la réalisation pendant un certain temps, mais le projet a été dissous après la réponse catastrophique à 1997 Batman et Robin.

Cependant, une certaine confiance dans le genre des super-héros a été restaurée avec Lame devenir un succès et Fox’s X Men entrée en production. Sony a acquis les droits du personnage en 1999 et a lancé Sam Raimi à diriger. Après deux décennies d’enfer du développement, Homme araignée est devenu un succès révolutionnaire lors de sa sortie en 2002 et a contribué à réinventer les perceptions de ce que pourrait être un film de super-héros.

‘Les gangs de New York’ (2002)

Parmi les nombreuses distinctions cinématographiques à son nom déjà, Martin Scorsese devrait être étiqueté le saint patron des films perdus. Il a supervisé L’Irlandais, Le silenceet La dernière tentation du Christ à travers des années d’enfer de développement, mais c’est son épopée policière de 2002 Gangs de New-York qui est le plus beau témoignage de sa persévérance.

Il rencontra d’abord Herbert Asburyde non-fiction en 1970 et en acquiert les droits d’écran en 1979. Le projet a subi plusieurs périodes de changement avant d’être conçu comme le film que nous connaissons aujourd’hui. En 2002 – 32 ans après que Scorsese ait lu le livre pour la première fois – Gangs de New-York a finalement été publié et a remporté 10 nominations aux Oscars.

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‘Dallas Buyers Club’ (2011)

Craig Borten a d’abord écrit un scénario pour Dallas Buyers Club en 1992 après avoir interviewé le vrai Ron Woodroof juste un mois avant sa mort. Le scénario a subi 10 réécritures au cours de la décennie suivante et avait plusieurs réalisateurs liés au projet mais, incapable d’obtenir un soutien financier, il a été bloqué pendant des années.

Ce n’est qu’en 2009 que Matthieu McConoughey signé pour jouer dans le biopic qu’il a finalement commencé à prendre de l’ampleur. Le film a commencé la production en 2012 avec Jean-Marc Vallée réalisation et est sorti en 2013, remportant trois Oscars sur ses six nominations.

« La Reine des neiges » (2013)

Commençant comme une coproduction entre Disney et Samuel Goldwin en 1940, l’adaptation de Hans-Christen Andersonc’est La reine des Neiges a été fermé lorsque l’Amérique est entrée dans la Seconde Guerre mondiale et Disney a choisi de se concentrer sur la propagande en temps de guerre. La vision de Disney sur l’histoire a été mise de côté pendant des décennies, pour finalement susciter à nouveau un certain intérêt lors de la renaissance de Disney dans les années 90.

Cependant, il échoua en 2002 puis à nouveau en 2010. Après le succès de Emmêlé cependant, Disney a annoncé Congelé sortira en 2013. Jennifer Lee a été embauché comme scénariste en 2012 et a ensuite été promu coréalisateur aux côtés de Chris Buck qui a participé au projet annulé de 2010. Sorti 73 ans après sa première conceptualisation, Congelé est devenu l’un des films d’animation les plus réussis jamais réalisés.

‘Mad Max: Fury Road’ (2015)

George Miller conçu pour la première fois un quatrième Mad Max film en 1999, et le développement initial du projet s’est déroulé sans heurts jusqu’à ce qu’il soit perturbé par des problèmes budgétaires causés par l’effondrement du dollar américain après le 11 septembre. Il a connu plusieurs retards ultérieurs pour diverses raisons, notamment le travail de Miller sur 2006 Pieds heureux.

La pause prolongée s’est finalement terminée avec Tom Hardy être jeté dans le rôle principal en 2010 et la production à partir de 2012. Mad Max: Fury Road est finalement sorti en 2015 et a remporté six Oscars sur 10 nominations. La Fâché prequel a rencontré quelques difficultés dans sa phase de développement, mais est en plein vol maintenant et est prévu pour une sortie en 2024.

« Deadpool » (2016)

L’idée de faire un Dead Pool film a été conçu dès 2000 et Ryan Reynolds était lié au projet depuis 2004, mais rien ne s’est produit. Il était prévu d’utiliser l’apparence du personnage dans X-Men Origins: Wolverine comme catalyseur pour déclencher une Dead Pool spin-off mais la désapprobation du public et le propre désastre de super-héros de Reynolds avec les années 2011 La lanterne Verte, semblait avoir tué le film pour de bon.

Alors que Fox avait des réserves quant à la réalisation d’un film de super-héros classé R, le studio a donné au réalisateur Tim Miller assez d’argent pour tourner des séquences de test. Le studio n’a pas été impressionné par ce qu’il a vu, mais en 2014, cette séquence de test a été divulguée au public qui l’a lue. Dead Pool est entré en production l’année suivante et a finalement été publié en 2016.

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« L’homme qui a tué Don Quichotte » (2019)

C’est discutable si L’homme qui tua Don Quichotte est un grand film. Ce qui n’est pas discutable, c’est que c’est l’une des plus grandes histoires d’enfer du développement de tous les temps. Terry Gilliam première lecture Miguel de Cervantès‘ classique don Quichotte en 1989 et a commencé à travailler sur une adaptation immédiatement, cependant, le projet a été bloqué dans sa phase de développement et Gilliam s’est détourné d’Hollywood en faveur de l’Europe en 1997.

Alors que la transition a fonctionné pour Gilliam au départ, cela a fini par être un cas de sortie de l’enfer du développement et dans un cauchemar de production. Le tournage a été provoqué par une série d’incidents anormaux qui ont conduit beaucoup à supposer que le film était maudit et ont finalement provoqué l’avortement du film. Le projet de passion de Gilliam a finalement réintégré la production en 2017 et a été créé en 2018 en tant que film de clôture du Festival de Cannes après près de 30 ans de développement infernal.

‘Dune’ (2021)

Dans un sens, Dune était bloqué au purgatoire depuis Franck HerbertLe roman de a été publié en 1965. Le livre a reçu deux adaptations décevantes à l’écran qui semblaient avoir étouffé tout espoir que le conte soit réalisé sur grand écran, mais l’intérêt pour une autre tentative a été ravivé après le succès de Le Seigneur des Anneaux trilogie.

Après que Paramount ait abandonné ses Dune projet en 2010, Legendary Entertainment a acquis les droits d’adaptation en 2011. Il leur a fallu jusqu’en 2016 pour obtenir les droits cinématographiques et télévisuels avec Denis Villeneuve officiellement confirmé pour réaliser le film en février 2017. Après sa sortie de Coureur de lame 2049Villeneuve s’est consacré à faire Dune Et le reste est de l’histoire.

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