Entretien avec le vampire Louis et Lestat définissent leur relation


[Editor’s note: The following contains some spoilers for Interview with the Vampire.]


Entretien d’Anne Rice avec le vampire, diffusé sur AMC et disponible en streaming sur AMC+, raconte une histoire d’amour épique parfois poétique et décadente, mais aussi cruelle et solitaire, dans une mesure apparemment égale. En tant qu’homme noir dans les années 1900 à la Nouvelle-Orléans, Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson) rêvait de plus que sa position dans la société ne le permettait, ce qui fit l’offre d’immortalité que lui présenta Lestat de Lioncourt (Sam Reid) impossible de résister, mais être intoxiqué par l’homme et les pouvoirs ne suffisait pas à combler la douleur de regret et de désir d’expiation qui pouvait le hanter à jamais.

VIDÉO Crumpa DU JOUR

Au cours de cette interview avec Crumpa, les co-stars Anderson et Reid ont expliqué comment le showrunner Rollin Jones‘ scénario pilote les a conquis, la beauté des mots de Anne Rizcomment ils ont abordé leurs personnages, fait la partie interview à la fin du tournage, comment Louis et Lestat décriraient leur relation, comment c’était de tourner la séquence à la fin de l’épisode deux et comment ils se sentent à l’idée de travailler dans leur cercueils.

Crumpa: J’adore ce spectacle. Je faisais partie de ces personnes qui ne savaient vraiment pas quoi penser de l’existence de ce spectacle, comme je suis sûr que beaucoup de gens le ressentent, mais maintenant que je l’ai vu, je pense qu’il est absolument magnifique et poétique. Ce n’est pas du tout ce à quoi je m’attendais, et j’aime tout à ce sujet.

SAM REID : Oh, super. C’est si bon à entendre.

Quand la possibilité de faire partie de ce projet s’est présentée à vous, quelle a été votre réaction ? Vous êtes-vous demandé pourquoi ? Vous étiez intrigué et vouliez en savoir plus ? Surtout quand une revisite de quelque chose se présente à vous, avez-vous tendance à être plus hésitant ou plus curieux que vous ne le seriez normalement à propos d’un projet ?

REID: J’étais super curieux. Quand j’ai lu qu’il était en train de se faire, j’espérais vraiment que j’aurais une chance d’auditionner pour ça. Quand j’ai lu le script, très tôt, j’ai juste pensé: « C’est exactement ce que je pense que ça devrait être. » Et puis, j’ai juste pensé [showrunner] rôle [Jones] avait si bien trouvé l’essence de l’écriture d’Anne Rice. Donc, j’étais juste excité, vraiment.

JACOB ANDERSON : J’étais moins familier avec l’écriture d’Anne Rice. J’avais vu le film quand j’étais adolescent, il y a longtemps, mais j’avais aussi ce truc, au début, de léger scepticisme et de pensée : « Pourquoi refont-ils ce film ? Pourquoi transforment-ils ce film en émission de télévision? Et puis, j’ai lu le script de Rolin, le script pilote, et je me suis dit : « Attends. Je me sens observé. Je me sens compris, à un certain niveau. Ensuite, j’ai lu le premier tome, puis le deuxième tome, et je me suis sentie triste d’avoir été privée, ou de m’être privée, d’une si belle écriture et d’un si beau monde qui, je pense, m’aurait beaucoup aidé , quand je grandissais.

Vous avez donc découvert que vous joueriez ces personnages et que vous sauriez que vous pourriez donner vie à ces personnages pendant un certain temps, ce qui signifie que les décisions que vous prenez, au début, comptent vraiment parce que vous vivrez avec eux pendant un certain temps. Une fois que vous avez découvert que vous aviez obtenu ces rôles, par où avez-vous commencé ? Quelle a été la première chose que vous avez faite, sur votre chemin pour trouver vos personnages ?

REID: Je suis retourné aux livres, toujours. Je revenais toujours aux livres et relisais, et je devais m’assurer que je pouvais parler français et connaître les bases du piano. J’ai dû les commencer tôt. Mais en termes de Lestat, c’est un personnage oscillant. Il est assez différent, dans beaucoup de circonstances différentes. Il est différent, dans les livres. Il traverse un énorme voyage émotionnel et il change de manière assez significative. Il est vu, au départ, à travers les yeux de Louis, donc il change beaucoup. Il est mercuriel, je suppose. Et donc, vous ne voulez pas mettre trop de pression, concrétiser quoi que ce soit du tout, parce que vous devez pouvoir changer, et il doit pouvoir changer. C’est juste plus qu’excitant, en tant qu’acteur, d’avoir l’opportunité de jouer ce genre de créature, qui peut évoluer et s’adapter, et ce, au fil des siècles et des siècles.

ANDERSON: Pour moi, il y avait des choses qui ont aidé et des choses qui ont rendu les choses un peu plus difficiles, en ce sens que nous avons filmé l’interview à la fin, afin que je puisse utiliser toute cette mémoire et me rappeler comment les choses se sentaient ou comment les choses semblaient avoir un plus image concrète. Mais ensuite, quelque chose qui était un peu difficile était que vous deviez prendre des décisions qui éclaireraient les choses plus tard. Parce que nous rencontrons Louis maintenant, de nos jours, il y a des choses qui devaient être absolument concrètes. Mais alors, Daniel Molloy le dit, « La mémoire est un monstre. » Parce que je lisais les scripts, ce n’était pas une surprise à la fin, mais vous pouvez choisir ces moments où vous vous dites : « Peut-être que c’est la version peu fiable des événements. Peut-être que ce n’est peut-être pas ainsi que Louis a réagi en ce moment. Je pense que cela fait partie du plaisir. Une grande partie des écrits d’Anne Rice sont des personnages qui disent: « Eh bien, peut-être que ça ne s’est pas passé comme ça. »

Il est même rapporté à Louis qu’il se souvient peut-être des choses de la manière dont il choisit de les façonner, au lieu d’être entièrement précis.

ANDERSON: Ouais, c’est tellement vrai. C’est tellement un instinct humain. Nous sommes le héros de nos propres histoires, ce qui n’est pas vrai. Ce n’est jamais vrai.

Hypnotique, envoûtant et décadent sont des mots que j’utiliserais certainement pour décrire l’ambiance de cette série. Le dialogue y ressemble souvent à de la poésie. Qu’est-ce que ça fait de travailler avec, d’embrasser et de vivre vraiment dans ces mots ? Faut-il trouver un rythme pour se faciliter la tâche ?

REID : C’est si facile parce que c’est si bien écrit. C’est juste fou. Quand on vous donne un scénario aussi extraordinaire, vous le regardez et vous l’avez appris parce qu’il est si beau. Nous étions si prudents avec cela et ne voulions rien changer à ce que Rolin avait écrit. C’est exactement ce qu’il a écrit. C’est incroyable. Vous ne pouvez pas vraiment demander mieux, en tant qu’acteur. C’est un vrai cadeau, vraiment.

ANDERSON: J’appuie cela. Je ne pourrais pas en dire beaucoup plus.

Il y a tellement de dialogue parfois, et c’est tellement beau à écouter, ce que je ne pense pas avoir jamais dit à propos d’une émission auparavant.

ANDERSON: Ouais, c’est incroyable. Et vous voulez le faire. Je ne dis pas ça pour me vanter, mais j’ai tout appris de l’interview. Parfois, les gens disaient : « Vous n’avez pas besoin d’apprendre ça. Pourquoi fais-tu ça? Tu n’avais pas besoin de faire ça. Mais je l’ai fait parce que c’était amusant. C’est comme la narration.

Sam, comment Lestat décrirait-il sa relation avec Louis ? Et Jacob, en comparaison, comment Louis décrirait-il sa relation avec Lestat ? Pensez-vous qu’ils le voient différemment?

REID: Je pense que Lestat dirait probablement qu’il y a quelques moments plus doux entre eux deux que ce dont Louis se souvient peut-être. Je pense que Lestat aime profondément Louis. Il l’a aimé dès le début, dès qu’il l’a vu, et il ferait n’importe quoi pour lui. Et je pense que c’est comme ça qu’il décrirait sa relation avec Louis. Il n’admettrait tout simplement pas les parties négatives, même si elles existent. Il omettrait tout ce qui est négatif s’il devait décrire leur relation.

ANDERSON: Ouais, je pense que Louis est pareil. Louis n’admet pas le négatif, mais cette version de Louis, ou certainement de Louis à ce stade de sa vie, est plus nuancée quant à leur relation. Je pense qu’il se souvient du romantisme de leur relation, mais il y a aussi une sorte de « je ne peux pas vivre avec lui, je ne peux pas vivre sans lui » du point de vue de Louis. Il est difficile de vivre avec, impossible de vivre sans. Peut-être pas impossible, mais difficile de vivre sans.

L’une des scènes qui m’a le plus marqué était à la fin de l’épisode deux, où Louis est toujours dans le déni et il y a toute cette séquence de Lestat jouant du piano, chantant et essayant de le séduire avec du sang, puis cet homme sur le canapé et les deux se nourrissant de lui. Comment était-ce de tourner tout ça ? Cela vous a-t-il semblé une séquence assez importante à faire?

REID : Ouais, parce que si vous le regardez sur la page, c’est ce beau script. Mais alors, quand vous regardez réellement les éléments réels qui doivent entrer en jeu, comme jouer du piano, chanter de l’opéra, parler italien, faire une cascade avec une plate-forme de sang, et je dois soulever le gars, il y a beaucoup d’éléments qui doivent être décomposés pour que tout fonctionne réellement. C’était assez difficile. Mais comme je l’ai déjà dit, c’est une opportunité incroyable et c’est le genre de chose dont vous rêvez, en tant qu’acteur, de pouvoir faire. C’est vraiment amusant.

ANDERSON: Je devais juste lire un livre et te regarder faire ça. C’était difficile. Non. Il y a tellement de choses dans cette scène, pour toutes les personnes impliquées. Il se passe tellement de choses.

REID: Oui, parce que vous voyez la dynamique entre les deux. Rolin dessine l’humanité de Louis, ayant trop de compassion pour les victimes, et l’humanité de Lestat existant dans l’art et son appréciation de la musique. Et puis, il y a la conversation très Rice-ean de, « Vous devez embrasser ce que vous êtes. Vous êtes un prédateur suprême. Vous êtes un tueur. Vous pouvez tuer, comme la main de Dieu. C’est une chose extraordinaire, alors faites-le avec le plus de panache possible.

ANDERSON: Et Louis est comme, « Je ne ressens pas ça en ce moment. »

REID : Ces deux personnages abordent le monde de deux points de vue très différents, mais ils s’aiment toujours, et ils sont attirés ou liés l’un à l’autre par ce lien vampirique.

Ça doit aussi être bizarre d’avoir un boulot où tu dois faire des scènes dans un cercueil. Qu’est-ce qui vous passe par la tête, dans ces moments-là ?

ANDERSON: Vous êtes la première personne à nous poser des questions sur les cercueils, en fait.

REID : C’étaient de vrais cercueils. Ce sont des cercueils vraiment très lourds. Pour les ouvrir, il fallait les tirer sur ces cordes lestées. Ils sont très lourds. C’est en fait assez relaxant.

ANDERSON : Mon cercueil est très inconfortable. Bailey [Bass]c’est vraiment sympa. C’est comme de la mousse à mémoire de forme, rebondissante et confortable. Mais Sam a été enfermé. Ils n’ont pas pu le faire sortir.

REID : Ouais, ce n’est probablement pas le meilleur parce qu’ils doivent être soulevés sur des cordes. C’est bizarre parce qu’ils sont si lourds, mais ils sont un peu comme des réservoirs de privation sensorielle. Il fait si sombre là-dedans que tout ce que tu peux faire c’est fermer les yeux et te détendre.

ANDERSON: Nous avions de petits haut-parleurs en eux, donc nous pouvions nous parler et nous entendre. C’est l’épaisseur des cercueils.

Ouais, je ne peux pas imaginer qu’ils les rendent très faciles à sortir, de l’intérieur en tout cas, parce que ce n’est pas quelque chose que vous auriez normalement besoin de faire.

REID : C’est vrai.

Entretien d’Anne Rice avec le vampire est diffusé sur AMC le dimanche et est disponible en streaming sur AMC +.

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*