10 faits amusants sur « Hellraiser » que seuls les vrais fans connaissent


Peut-être l’un des films d’horreur les plus connus et les plus emblématiques de tous les temps, Hellraiser a gardé les téléspectateurs sur le bord de leurs sièges pendant des décennies. Le film brutaliste et absurdement terrifiant de 1987 parle d’une boîte mystique qui invoque des êtres extra-dimensionnels appelés les cénobites.


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Ils ne peuvent pas faire la différence entre la douleur et le plaisir et sont des sadomasochistes extrêmes. Comme le nouveau 2022 Hellraiser film est sorti, les vrais fans doivent connaître les secrets du film.

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Origine de Pinhead

Pinhead, le cénobite principal, a en fait été inspiré par une pièce intitulée Chasseurs dans la neige. Doug Bradleyqui jouait Pinhead, était un personnage qui disait : « Nous allons déchirer ton âme.

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Dans la pièce également mise en scène par Clive Barker (le réalisateur et scénariste de Hellraiser), Bradley a plaqué un tortionnaire appelé le Hollandais. Ce personnage est finalement devenu la base de Pinhead.

Il y avait un gestionnaire « Maggot and Cockroach » sur le plateau

Depuis que le film a été tourné en Angleterre, il y avait une loi qui stipulait que les cafards des deux sexes ne devaient pas être autorisés sur les plateaux de cinéma car ils pouvaient provoquer une infestation.

Alors, Barker a décidé d’embaucher quelqu’un qui pourrait gérer les cafards. Il a expliqué: «Ils étaient tous des hommes. Et nous avions un frigo… Nous refroidissions les asticots et les cafards.

Conception des cénobites

D’après des notes sur le coffret de la série de films, Baker a écrit que la conception des Cénobites était fortement influencée par «le punk, le catholicisme et les visites que j’allais faire dans les clubs S&M de New York et d’Amsterdam».

Barker voulait que les cénobites soient brutaux, raffinés, magnifiques et tout aussi horrifiants. Barker a mis beaucoup de réflexion et de cœur dans la conception des personnages et s’est inspiré d’une multitude de cultures, de modes de vie et de faits effrayants.

Clive Barker a insisté sur les « vrais acteurs »

Clive Barker s’est fait un devoir de rendre son film d’horreur différent des autres à l’époque. Plutôt que de se concentrer sur le sang et le gore, il a insisté pour capturer le jeu authentique des acteurs. Dans une interview de 1987, Barker a expliqué : « Je ne prends pas seulement les 12 plus beaux jeunes de Californie et je les assassine… J’ai de vrais acteurs… »

Barker a certainement pris la bonne décision; le casting d’acteurs pour le talent brut, en particulier dans les films d’horreur farfelus, rend les films plus immersifs et crédibles.

Une grande partie du dialogue a été doublée

Le roman et le film se déroulaient en Angleterre, et l’équipe créative a été informée que le film aurait plus de succès s’il se déroulait aux États-Unis.

L’équipe voulait tout garder au Royaume-Uni, indépendamment de ce que conseillaient les autres grandes sociétés de production hollywoodiennes. Alors, un compromis a été trouvé. Une grande partie du dialogue a été doublée par des acteurs américains.

L’acteur Pinhead s’est caché de la distribution

Doug Bradley a pris son personnage très au sérieux et a décidé de faire de Pinhead l’objectif principal. Pour ce faire, il a gardé le mystère du personnage en restant caché du reste du casting.

Certains membres de la distribution ne savaient même pas qui il était. Lors de la soirée de clôture, une grande partie du casting l’a ignoré car ils n’ont jamais reconnu qui il était ni pourquoi il était là ! En fait, il a expliqué que personne ne savait qu’il jouait à Pinhead depuis un certain temps.

Pinhead est presque allé en tête-à-tête avec Freddy et Jason

Le légendaire Freddy contre. Jason Le film est sorti en 2003 devant une horde de fans qui voulaient voir les deux personnages d’horreur classiques s’affronter.

Dans les premières ébauches du film, cependant, Pinhead était censé apparaître lorsque les deux personnages sont arrivés en enfer. Le film aiderait également à montrer les origines de Pinhead et le fonctionnement de la dimension Hell.

Doug Bradley a presque dit « non »

Lorsque l’idée de jouer Pinhead a été initialement présentée à Bradley, il était fermement opposé à l’idée de jouer le personnage car il pensait que sa carrière souffrirait du fait que le public ne reconnaîtrait pas qui il était. Cependant, il a changé d’avis et a décidé de prendre le rôle après tout.

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Le reste appartenait à l’histoire, et il est devenu tellement ancré dans l’identité du personnage qu’il a également été crédité en tant que maquilleur.

Débuts de réalisateur

Barker a débuté dans la création cinématographique hollywoodienne en écrivant des scénarios pour des films comme Monde souterrain (1985) et Rex tête crue (1986). Il s’est rapidement mis en colère contre la façon dont son matériel était traité par d’autres réalisateurs avec leurs propres visions artistiques.

Alors, il a décidé de faire ses débuts en tant que réalisateur avec Hellraiser puisque c’était son matériel et basé sur sa nouvelle, Le cœur infernal. Heureusement qu’il a choisi de réaliser le film lui-même, car le film est entré dans l’histoire comme l’un des films d’horreur les plus emblématiques à ce jour.

Les effets visuels ont été animés à la main par Clive Barker

Même si le film est maintenant un film d’horreur légendaire, le film n’était même pas proche de ce statut au moment de sa sortie. Le budget était extrêmement faible pour ce que le film voulait inclure.

Au fur et à mesure que la production se poursuivait, ils se sont rendu compte qu’ils n’avaient pas assez d’argent pour une animation à coût élevé. Ainsi, Barker a dû animer lui-même certaines séquences (notamment celles impliquant la boîte magique).

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